Proměňte své fotografie ve styl 80. let

Přeměna vašich fotografií do stylu 80. let je kreativní trend, který zkoumá retro estetiku, zářivé barvy a charakteristické efekty tohoto desetiletí, Můžete dosáhnout působivých výsledků pomocí cenově dostupných digitálních nástrojů, aniž byste museli být expertem na úpravy V tomto článku zkoumáme nejlepší techniky a běžné chyby, kterým byste se měli vyhnout, abyste vytvořili autentické a vizuálně atraktivní obrázky v tomto ikonickém stylu.

Vintage výrobce fotografií Klasifikace ^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^”’ 4.42 Klasifikace veku: Klasifikace 12 let Autor: CRE APP.COM Platforma: Android Scéna: Volný LEDStáhnout na Google Play

Osmdesátá léta zanechala v popkultuře nesmazatelnou vizuální stopu, charakterizovanou výraznými přechody, sytými barvami a filtry s vysokým kontrastem Mnoho lidí se snaží tento vzhled znovu vytvořit na svých fotografiích pro kreativní projekty, sociální sítě nebo se jednoduše bavit nostalgií Výzvou je zachytit podstatu toho období, aniž by upadli do klišé nebo neúčelově aplikovali efekty, což může vyústit v umělé a neatraktivní obrazy.

Nejčastější chyby při vytváření stylu 80. let

Jednou z nejčastějších chyb je zveličování sytosti barev, přeměna fotografie na něco k nepoznání a škodlivého pro oči Možná zjistíte, že čím intenzivnější barvy, tím autentičtější efekt, ale realita je jiná Styl 80. let měl specifickou rovnováhu mezi zářivými tóny a kvalitou obrazu, která, i když retro, zůstala ostrá a dobře definovaná.

Další častou chybou je aplikovat všechny možné efekty současně, jako by diskový filtr, duhový gradient, šum VHS a viněta společně automaticky vytvořily autentický obraz 80. let Ve skutečnosti nakonec vytvoříte překrytí stylů, které si vzájemně odporují a spolehlivě nereprezentují éru. Nejlepší je vybrat dva nebo tři hlavní prvky a pracovat s nimi přesně.

Mnoho lidí při aplikaci retro efektů ignoruje původní osvětlení fotografie Pokud jste fotografovali ve velmi plochém osvětlení nebo s velmi definovanými stíny, snaha o převod do stylu 80. let bude mít za následek obraz, který nefunguje vizuálně Před aplikací jakéhokoli efektu byste měli vyhodnotit, zda má základní fotografie potenciál přijmout zamýšlenou transformaci.

Pochopení vizuálních prvků stylu 80. let

Vizuální styl 80. let se skládá z několika klíčových prvků, které při správné kombinaci vytvářejí požadovaný efekt Mezi hlavní barvy této éry patří purpurové, cianové, elektrické žluté, teplé pomeranče a hluboké modré Musíte pochopit, že tyto barvy se nemusí nutně objevit všechny společně v jediném obrázku, ale spíše ve strategických kombinacích, které se vztahují k období.

Gradienty byly charakteristickým znakem 80. let, často používané na obalech alb, plakátech a reklamních materiálech, Můžete vytvářet ohromující efekty použitím jemných přechodů, které přecházejí mezi doplňkovými barvami, obvykle zleva doprava nebo shora dolů na obrázku Tyto přechody mívaly hladkou, nenáhlou kvalitu, což usnadňovalo vidění a soustředění na hlavní předmět fotografie.

Dalším typickým vizuálním rysem té doby byla viněta neboli ztmavnutí hran Našli jste viněty ve fotografických filmech, analogových fotoaparátech a dokonce i v tištěných návrzích z 80. let Při správné aplikaci pomáhá jemná viněta nasměrovat pohled do středu obrazu a umocňuje retro pocit, aniž by zvládla celkovou kompozici.

Šum a zrnitost jsou také součástí retro estetiky, simulující kvalitu filmů s nízkou citlivostí nebo starých fotoaparátů, Můžete přidat šum kontrolovaným způsobem napodobit tuto charakteristiku, ale měli byste být opatrní, abyste to nepřeháněli, protože to dělá obraz obtížně viditelný a neprofesionální Zrnitost by měla být prakticky neviditelná v normálním pohledu, pouze přispívá k celkové „textuře“ obrazu.

Praktické techniky pro transformaci vašich fotografií

Prvním krokem je vybrat správnou fotografii pro tuto transformaci Měli byste se rozhodnout pro obrázky, které dobře fungují s sytými barvami a vysokými kontrasty, jako jsou portréty, městské fotografie nebo kompozice s barevnými objekty Fotografie, které jsou příliš monotónní nebo s velmi slabým osvětlením, nejsou nejlepšími kandidáty, protože budete mít potíže s jejich transformací při zachování kvality a vizuálního dopadu.

Začněte postupným zvyšováním sytosti, ne všechny najednou, Můžete použít editační nástroje, jako je kontrola sytosti, vibrace nebo HSL (Hue, Saturation, Luminance) pro vylepšení barev přítomných v původním obrázku. Cílem je zvýraznit to, co již existuje, ne vytvářet barvy, které tam nejsou. Tím si přirozený obraz zachovává a zároveň je zářivější a charakteristický pro dané období.

Kontrast je klíčem k zachycení vzhledu 80. let Měli byste zvýšit kontrast, aby se světlé skvrny světlejší a tmavé tmavší, čímž vytvoříte to drama, které označuje období Současně můžete teplotu barev mírně upravit na teplejší nebo chladnější tóny v závislosti na požadovaném efektu Některé tóny pleti vypadají lépe s mírně načervenalým trendem, zatímco městské scény mohou těžit z chladnějšího tónu kyanidu.

Aplikace gradientů by měla být provedena s jemností a účelem, Můžete vytvořit gradient, který jde z měkké purpurové do hluboké azurové, nebo z teplé žluté do intenzivní fialové Klíčem je použít tyto gradienty jako designový prvek, ne jako vrstvu, která dominuje obrazu Můžete také použít gradient pouze na spodní nebo horní polovinu, čímž vytvoříte dynamičtější a méně zřejmý efekt.

Viněta by měla být dostatečně jemná, abyste si její přítomnost na první pohled sotva všimli, ale dostatečně zřejmá, abyste mohli změnit celkovou kompozici Vinětu můžete přidat pomocí nástrojů pro následné zpracování, ale měli byste ovládat intenzitu, velikost odchylky (peří) a tón. Velmi tmavá a ostrá viněta vypadá uměle, zatímco dobře provedená zvyšuje hloubku a zaostření obrazu.

Šum a zrnitost jsou konečné doplňky, které konsolidují retro efekt Měli byste přidat šum po všech ostatních úpravách, v množství, které je viditelné při úpravách se 100% zoomem, ale prakticky neviditelné v normálních pohledech, To simuluje funkci analogových filmů a starých kamer, aniž by došlo k poškození celkové kvality obrazu.

Vyhýbání se zpracovatelským pastím

Častým úskalím je práce v nízkém rozlišení nebo na špatně kalibrované obrazovce při provádění úprav ve stylu 80. let. Možná si neuvědomíte, že jste to přehnali v saturaci nebo kontrastu, dokud konečný obrázek nevyexportujete a neuvidíte jej na různých zařízeních Vždy pracujte v plném rozlišení a před dokončením zkontrolujte nastavení na různých velikostech zobrazení.

Chybu uděláte také při ignorování barevného prostoru a ICC profilů při práci s obrázky pro tento retro efektPokud provádíte úpravy v RGB a poté exportujete v CMYK, nebo pokud během procesu ztratíte informace o profilu, barvy se mohou výrazně změnit To je zvláště důležité, pokud plánujete tisknout obrázky, protože vytištěný výsledek se může velmi lišit od toho, co vidíte na obrazovce.

Neukládejte své úpravy přímo na původní fotografii, protože ztratíte šanci na další úpravy Měli byste zachovat obrázek v bezztrátovém formátu (například PSD nebo TIFF) a exportovat do JPEG nebo PNG až po úplném dokončení úpravy Tímto způsobem můžete znovu navštívit práci o měsíce později a provádět vylepšení nebo vytvářet variace, aniž byste museli začít znovu od nuly.

Vyhněte se použití generických prefabrikovaných filtrů jako jediné stylingové funkce Můžete začít s filtrem pro směr, ale pak přizpůsobit všechny parametry, aby se vytvořilo něco jedinečného Připravené filtry mají tendenci poskytovat výsledek, který vypadá uměle a pozoruhodně „upravený“, zatímco vlastní úpravy mají za následek obrázky, které se zdají mít soudržný a záměrný styl.

Dávejte pozor na zachování detailů, zejména v oblastech s vysokou úrovní vizuálních informací, Můžete ztratit důležité textury přílišným zvýšením kontrastu nebo aplikací nadměrného šumu. Rovnováha mezi vizuálním efektem a čitelností je zásadní, takže přibližte a prozkoumejte různé části obrazu, abyste zajistili, že všechny důležité prvky zůstanou viditelné a dobře definované.

Výběr správných nástrojů pro práci

Existuje několik platforem a aplikací, které umožňují transformovat fotografie ve stylu 80. let, každá s vlastními silnými stránkami a omezeními Můžete použít profesionální editační software, specializované mobilní aplikace nebo dokonce bezplatné online nástroje, v závislosti na vašich potřebách a obeznámenosti s technologií Výběr závisí na úrovni kontroly, kterou chcete mít nad procesem úprav.

Profesionální software, jako je Adobe Photoshop a Lightroom, vám poskytne plnou kontrolu nad každým aspektem úprav pro vytvoření stylu 80. let. Máte přístup k pokročilým nástrojům, jako je správa křivek, granulární vylepšení HSL a možnost vytvářet automatické akce pro použití preferovaných efektů na více obrázků. Tyto programy vyžadují čas na učení, ale vyplácejí se s výjimečnou kvalitou výsledků.

Mobilní aplikace jako Snapseed, VSCO a Pixlr Studio vám umožní snadno upravovat fotografie přímo ze smartphonu Najdete zde předvolby a filtry specifické pro retro styl, stejně jako základní nástroje pro sytost, kontrast a teplotu barev. Tyto aplikace jsou pohodlné a cenově dostupné, ale nabízejí méně jemné ovládání než stolní software a některé funkce mohou být za paywally.

Online platformy jako Photopea, Pixlr a Canva poskytují přechodné možnosti s robustními možnostmi úprav bez nutnosti instalace Můžete pracovat přímo v prohlížeči a přistupovat ke svým projektům z libovolného zařízení s internetem Tyto nástroje jsou užitečné zejména v případě, že nechcete ohrozit prostor na počítači nebo raději spolupracovat s ostatními.

Při výběru nástroje byste měli vzít v úvahu křivku učení, dostupnost předvoleb nebo předem připravených filtrů, a pokud existuje aktivní komunita, která sdílí výukové programy a zdroje Nástroj, který vypadá perfektně na reklamách, se může v praxi ukázat jako komplikovaný, takže si přečtěte recenze a pokud možno vyzkoušejte zkušební verze, než investujete peníze.

Pokročilé tipy pro profesionální výsledky

Chcete-li vytvořit skutečně ohromující transformace fotografií ve stylu 80. let, musíte pochopit, jak efektové vrstvy spolupracují Můžete vytvořit samostatné vrstvy pro úpravu barev, vinět a šumu, což umožňuje jemnou kontrolu nad každým prvkem, aniž by jeden negativně ovlivňoval druhý Tento modulární přístup výrazně usnadňuje provádění revizí a dosažení požadovaného výsledku.

Měli byste také experimentovat s režimy prolnutí (režimy prolnutí), abyste své účinky integrovali více organicky. Gradient aplikovaný s režimem prolnutí „Overlay“ nebo „Soft Light“ vytvoří mnohem jemnější a přirozenější efekt než aplikovaný s režimem prolnutí „Normal“ Správným použitím režimů prolnutí je rozdíl mezi edicí, která vypadá profesionálně, a edicí, která vypadá amatérsky.

Zvažte práci s maskami, abyste mohli aplikovat efekty selektivně Můžete například zvýšit sytost pouze na pozadí při zachování nejpřirozenějších odstínů na obličeji člověka To umožňuje ještě větší kontrolu a výsledky v obrazech, které vypadají záměrně stylizovaněji, spíše než univerzálně pozměněné Masky vám také pomohou vyhnout se tomu aspektu „filtr aplikovaný“, který je tak snadno postřehnutelný v amatérských vydáních.

Měli byste vytvořit předvolby nebo akce, které zachycují preferovaný proces stylingu Po vytvoření receptu na úpravy, který se vám líbí, jej můžete konzistentně aplikovat na další fotografie, čímž ušetříte čas a zajistíte vizuální soudržnost v sadě obrázků. I tyto předvolby musí být přizpůsobeny pro každou konkrétní fotografii, protože žádný obrázek není úplně stejný, ale standardní výchozí bod ohromně urychluje pracovní postup.

Studium autentických odkazů z 80. let je pro vás zásadní, abyste přesně zachytili styl. Můžete zkoumat originální fotografie, obaly alb, plakáty a reklamní materiály z té doby, abyste pochopili, jak barvy spolupracovaly, jak bylo zacházeno s osvětlením a jaké byly proporce mezi živými a neutrálními prvky.

Nakonec byste si měli pamatovat, že nejlepší transformace je taková, která se hodí k vašemu konkrétnímu fotografickému objektu Fotografie starého auta může vyžadovat zcela odlišný přístup k portrétu nebo městské krajině Zkušenosti získáte testováním různých kombinací úprav a pozorováním, které z nich nejlépe fungují pro různé typy snímků a kompozic Trpělivost a experimentování jsou vaše nejlepší nástroje pro zvládnutí této tvůrčí techniky.