당신의 사진, 당신의 시대: 80 년대를 필터링합니다
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사진을 80 년대의 이미지로 바꾸는 것은 소셜 네트워크에서 강하게 돌아온 추세입니다. 이러한 유형의 복고풍 필터는 향수를 일깨우고 소수의 사용자가 저항 할 수있는 독특한 모습을 만듭니다.
하지만 여기에 문제가 있습니다: 많은 사람들이 이러한 필터를 적용 할 때 심각한 실수를 저지르고 사진을 완전히 망칩니다. 일부는 채도를 과장하고 다른 일부는 잘못된 설정을 선택하며 이미지를 저하시키는 저품질 앱을 사용하는 사람들이 부족하지 않습니다. 이 기사에서는 80 년대 필터로 저지르는 가장 일반적인 실수와 실용적인 방법으로이를 피하는 방법을 보여줍니다.
레트로 필터를 사용할 때 가장 흔한 실수
아마 당신이 저지르고 있는 첫 번째 실수는 80 년대의 미학을 실제로 정의하는 것이 무엇인지 이해하지 못하는 것입니다. 많은 사용자들은 생동감 넘치는 색상을 추가하고 준비만 하면 된다고 상상하지만 현실은 상당히 다릅니다. 80 년대의 사진은 매우 구체적인 특징을 가지고 있었습니다: 눈에 보이는 결,약간 바랜 색상,특정 지점의 대비 감소,따뜻한 톤과 차가운 톤 사이에서 다양하지만 항상 어느 정도 부드러움을 지닌 색상 팔레트.
일반적인 “복고풍” 필터를 모든 앱에 적용하면 결과가 인위적이고 강제적인 경우가 많습니다. 필터는 편집 중인 사진의 유형,원래 조명 또는 구성을 고려하지 않습니다. 실내에서 촬영한 사진은 실외 사진과 매우 다른 결과를 가져오지만 자동 필터는 이러한 구분을 하지 않습니다. 따라서 최종 이미지는 실제 복고풍 사진이라기보다는 플라스틱 효과처럼 보일 수 있습니다.
또 다른 일반적인 실수는 색상을 과포화시키는 것입니다. 실제로 눈을 아프게하는 형광 색조가있는 사진이 보입니까? 이것은 정확히 피하고 싶은 종류의 결과입니다. 80 년대의 미학은 생생한 색상을 가지고 있었지만 네온 폭발처럼 보일 정도는 아니 었습니다. 균형이 핵심이며 단순히 필터 버튼을 미끄러 뜨리는 대신 설정을 수동으로 조정해야만이를 달성 할 수 있습니다.
색상 과포화를 피하는 방법
오버블로잉은 80 년대 스타일 사진에 있어 가장 큰 악당 중 하나입니다. 채도를 너무 높이면 이미지가 사실성을 잃고 그 자체로 캐리커처처럼 보입니다. 비결은 적당히 작업하고 모든 색상을 같은 방식으로 조작할 필요가 없다는 점을 이해하는 것입니다. 예를 들어,빨간색과 주황색과 같은 따뜻한 색조가 조금 더 생명을 얻기를 원하는 반면 파란색과 보라색과 같은 차가운 색조는 더 부드러워질 수 있습니다.
매우 일반적인 실수는 전체 이미지에 균일하게 채도를 증가시키는 것입니다. 대신 선택적 색상을 편집해야 합니다. 대부분의 최신 앱에서는 빨간색 또는 파란색과 같은 특정 색상의 채도를 조정할 수 있습니다. 이 기능을 유리하게 활용하십시오. 전체 채도를 20 ~ 30% 적당히 증가시킨 다음 필요에 따라 개별 색상을 조정하여 구체화합니다.
채도와 밝기의 관계를 고려하는 것도 중요합니다. 밝기를 조정하지 않고 채도를 크게 높이면 이미지가 어둡고 무거워집니다. 더 많은 채도로 작업 할 때 밝기 나 노출을 약간 높이려고 노력하십시오. 이것은 이미지의 균형을 유지하고 80 년대의 많은 나쁜 사진들이 가지고있는 “불쾌한”측면을 방지합니다. 대비도 주목할 가치가 있습니다: 대비를 약간 줄이면 80 년대 사진 필름의 부드럽고 특징적인 느낌을 줄 수 있습니다.
곡물과 질감의 역할
무시할 수없는 근본적인 측면은 이미지에 곡물을 추가하는 것입니다. 80 년대 사진은 아날로그 필름을 사용했기 때문에 눈에 보이는 곡물이있어 자연스럽게이 효과를 나타 냈습니다. 곡물을 제대로 추가하지 않고 “80 년대부터”디지털 필터를 적용하면 결과가 매우 깨끗하고 현대적이어서 복고풍 환상을 완전히 파괴합니다. 곡물은 색상 팔레트만큼 중요하지만 그 이상은 아닙니다.
그러나 많은 사람들이 저지르는 실수는 너무 많은 곡물을 추가하는 것입니다. 이 효과를 너무 많이 높이면 사진이 픽셀 화되거나 매우 낮은 품질로 보일 것이며 이는 아무도 원하지 않습니다. 80 년대의 곡물은 미묘하고 특정 지점에서는 거의 감지 할 수 없으며 다른 곳에서는 더 잘 보입니다. 조명 조건에 따라 이미지의 크기와 최종 의도에 따라 10 ~ 25%의 곡물을 추가하려고해야합니다. 사진이 소셜 네트워크에서 공유 될 경우 어떤 식 으로든 압축되기 때문에 조금 더 많은 곡물을 사용할 수 있습니다. 고해상도로 인쇄되거나 사용되는 경우 품질을 유지하기 위해 곡물을 줄이십시오.
또한,다른 종류의 곡물을 사용하는 것을 고려해 보십시오. 낮은 ISO 감도 필름을 시뮬레이션하는 얇은 곡물과 높은 감도 필름을 시뮬레이션하는 거친 곡물이 있습니다. 낮은 ISO 로 화창한 날에 찍은 사진은 더 미세한 곡물을 가져야하며 높은 ISO 로 실내 환경 사진은 더 눈에 띄는 곡물을 가져야합니다.
낮은 품질의 앱을 피하세요
당신이 할 수있는 중대한 실수는 잘못된 앱을 사용하여 사진을 편집하는 것입니다. 말 그대로 “80 년대”필터를 약속하는 수백 개의 앱이 있지만 간단한 알고리즘과 일반 설정을 사용하기 때문에 많은 앱이 좋지 않은 결과를 낳습니다. 일부 앱은 사진 위에 투명한 오버레이 색상을 적용하여 원격으로 진짜 복고풍 사진처럼 보이지 않는 효과를 만듭니다.
앱을 선택할 때 수동 조정이 가능한지 아니면 사전 정의된 필터만 제공하는지 확인하십시오. 최상의 결과는 항상 사용자 정의가 가능한 앱에서 나옵니다. 채도,대비, 밝기,색온도, 결,심지어 누출된 빛이나 비네트의 영향까지 제어할 수 있는 앱을 찾으십시오. 이러한 기능은 앱이 신중하게 개발되었으며 보다 확실한 결과를 생성할 수 있음을 나타냅니다.
또 다른 일반적인 문제는 많은 앱이 고해상도 사진과 잘 작동하지 않는다는 것입니다. 이미지를 자동으로 압축하거나 정교하지 않은 방식으로 효과를 적용하므로 눈에 띄는 품질 저하가 발생합니다. 뛰어난 품질의 사진이 있으면 픽셀화되고 추악한 것으로 끝나고 싶지 않습니까? 최고의 이미지에 사용하기 전에 테스트 사진으로 앱을 테스트하십시오. 또한 다른 사용자의 리뷰를 읽고 앱 제작 전후의 예를 살펴보십시오.
오리지널 조명의 중요성
당신은 세상에서 가장 좋은 의도를 가지고 있을지 모르지만,당신의 사진에 시작하기에 적절한 조명이 없다면,어떤 필터도 상황을 구할 수 없을 것입니다. 조명은 어떤 좋은 사진의 기초이며,80 년대와 같은 특정 스타일을 적용하고 싶을 때 더욱 어둡거나 매우 단단한 조명이있는 사진은 복고풍 효과를 추가하면 더욱 악화됩니다.
대부분의 사람들이 저지르는 실수는 편집만으로 나쁜 조명을 교정하려고하는 것입니다. 밝기를 추가하고 노출을 늘리지만 품질은 비례적으로 향상되지 않습니다. 이상적으로는 사진을 찍을 때 조명이 좋아야합니다. 실내에서 사진을 찍는 경우 충분한 빛이 있고 너무 거친 그림자를 만들지 않도록하십시오. 자연 채광은 오래된 사진의 부드러운 품질 특성을 가지고 있기 때문에 특히 복고풍의 경우 항상 바람직합니다.
이미 사진을 찍었고 조명이 이상적이지 않다면 적어도 80 년대의 필터를 적용하기 전에이 작업을 시도하십시오. 노출,대비 및 색온도를 먼저 수정하십시오. 그런 다음 복고풍 효과를 적용하십시오. 필터가 잘 보정 된 베이스에서 가장 잘 작동하기 때문에이 순서가 중요합니다. 조명이 약한 사진에 필터를 적용하려고하면 더러운 벽을 칠하려고하는 것과 같으므로 결과가 결코 만족스럽지 않습니다.

80 년대의 특정 색상 팔레트 이해
미묘하지만 매우 일반적인 실수는 80 년대 사진을 실제로 특징 짓는 색상 팔레트를 존중하지 않는 것입니다. 많은 사람들이 “활기찬 색상”이라는 일반적인 개념을 가지고 있지만 실제로 복고풍 팔레트는 그보다 훨씬 더 구체적입니다. 80 년대는 매우 명확한 추세를 보였습니다: 특히 오렌지,레드, 노란색 및 특정 밝기를 가진 피부 톤이 지배적 인 따뜻한 톤. 블루스와 퍼플도 인기가 있었지만 더 어둡고 깊은 경향이있었습니다.
큰 실수는 사진에서 그 당시 단순히 존재하지 않았던 색상을 추가하는 것입니다. 포화가 잘 된 녹색 또는 청록색의 색조를 가진 80 년대 사진을 많이 볼 수는 없습니다. 왜냐하면 이러한 색조가 나중에 더 많이 고려되지 않은 일반적인 필터를 추가하면 결국 진정으로 80 년대와 같지 않고 오히려 다른 시대,더 나쁘게는 시대 착오적 인 것을 만들게됩니다.
해결책은 색온도를 수동으로 조정하는 것입니다. 80 년대 대부분의 사진은 현대 사진보다 약간 따뜻한 색온도를 가졌습니다. 이는 화이트 밸런스에 노란색과 주황색을 조금 더 추가하는 것을 의미합니다. 거의 모든 편집 앱에서 “온도”또는 “따뜻함”제어를 조정하여이를 달성합니다. 10 ~ 15% 증가로 시작하여 어떻게 보이는지 확인하십시오. 이미지가 즉시 그 특징적인 모습을 갖기 시작한다는 것을 알게 될 것입니다.
비네트와 누출 된 빛의 효과: 언제 사용해야하는지, 사용하지 말아야하는지
사진의 가장자리를 어둡게 하는 효과인 비네트는 80 년대의 미학과 매우 연관이 있습니다. 문제는 많은 사람들이 이 효과를 과장하거나 모든 사진에 무차별적으로 적용한다는 것입니다. 잘 만들어진 비네트는 미묘하고 이미지의 중심에 주의를 집중시키는 역할을 하지만 과장되면 너무 뻔해지며 원하는 것과 반대되는 강제 디지털 효과처럼 보입니다.
또한 오류가 발생하는 경우는 절대적으로 필요하지 않은 사진에 비네트를 적용했을 때 발생합니다. 예를 들어 열린 풍경은 강한 비네트로 이상하게 보일 수 있습니다. 이미지 구조가 가장자리에 공간과 빛을 요구하기 때문입니다. 반면에 초상화는 얼굴에 초점을 유지하는 부드러운 비네트에서 큰 이점을 얻을 수 있습니다. 가장자리 효과를 적용하기 전에 선택적이고 사진의 구성에 대해 생각하십시오.
새는 빛,또는 “빛 누출”은 주의깊게 사용해야 하는 또 다른 인기 있는 80 년대 효과입니다. 이 효과는 카메라가 제대로 밀봉되지 않았을 때 카메라에 들어온 빛을 시뮬레이션합니다. 잘하면 마법적이고 향수를 불러일으키는 측면을 만듭니다. 제대로 하지 않으면 카메라를 망친 것처럼 보입니다. 흔히 저지르는 실수는 빛이 자연스럽게 들어가야 하는 곳을 고려하지 않고 어디서나 새는 빛을 추가하는 것입니다. 화창한 날에 사진을 찍었다면 새는 빛은 그 상황과 일치하는 방향에서 나와야 합니다.
대비: 섬세한 균형
대비는 사진이 어떻게 인식될 것인지를 많이 정의하는 요소이며,바로 그 부분이 많은 사람들이 잘못되는 부분입니다. 80 년대 사진이 높은 대비를 가지고 있다고 생각할 수도 있지만,사실 그 중 많은 사진들이 특히 특정 색조에서 대비가 감소된 것이 그 당시의 특징인 “따뜻하고”빈티지한 느낌을 만들어냈습니다. 복고풍 필터에서 대비를 과도하게 증가시키면 이 중요한 기능을 파괴합니다.
전형적인 실수는 더 “극적인” 느낌을 만들기 위해 자동으로 대비를 증가시키는 필터를 적용하는 것입니다. 이것이 일부 스타일에서는 작동하는 반면,복고풍 80 년대에는 원하는 것과 정반대입니다. 대비를 약간,아마도 5 ~ 15% 사이에서 줄이려고 노력하고 이미지가 부드럽고 향수를 불러일으키는 품질을 얻는 방법을 살펴보십시오. 이를 약간의 밝기 증가와 결합하면 완벽한 조합을 얻을 수 있습니다. 요점은 이미지가 인위적으로 극화된 것처럼 보이게 되는 것이 아니라 시간이 지난 것처럼 보이도록 한다는 것입니다.
또한 사진의 다른 영역에 다른 수준의 대비가 필요할 수 있다는 점을 고려하십시오. 고급 앱에서는 지역 또는 피치 범위 조정이 가능합니다. 하늘이 매우 맑은 경우 그림자에서 정상적인 대비를 유지하면서 높은 조명에서만 대비를 줄이는 것이 좋습니다.
공유하기 전에 테스트
자주 저지르는 실수 중 하나는 필터를 적용하고 다른 화면과 크기에서 결과를 관찰하지 않고 즉시 공유하는 것입니다. 휴대 전화에서 완벽하게 보이는 것은 컴퓨터 모니터나 태블릿에서 볼 때 완전히 다르게 보일 수 있습니다. 이미지 압축은 소셜 네트워크에서 필터를 공유할 때 필터가 나타나는 방식에도 큰 영향을 미칩니다.
항상 어떤 소셜 네트워크에 업로드하기 전에 고해상도 사본을 저장하십시오. 그런 다음 플랫폼에 나타날 최종 이미지를 미리 봅니다. 예를 들어 Instagram 과 같은 네트워크에서는 압축이 너무 공격적이어서 곡물과 같은 미세한 세부 사항이 완전히 사라질 수 있습니다. 곡물,비네트 및 미세 조정을 추가하는 데 시간을 보냈다면 모든 것이 보일 수 있도록하고 싶습니다. 실용적인 접근 방식은 최대 품질로 내보내고 메시지로 자신에게 보내고 공개적으로 게시하기 전에 어떻게 보이는지 확인하는 것입니다.
편집한 이미지를 원본과 나란히 비교하는 것도 가치가 있습니다. 때로는 편집하는 데 많은 시간을 할애하면 결국 원근감을 잃고 효과를 과장하게 됩니다. 간단한 비교를 통해 많은 입자,채도 또는 대비를 추가했음을 알 수 있습니다. 필요한 경우 일부 변경 사항을 취소하고 보다 균형 잡힌 지점으로 돌아가십시오. 기억하십시오: 목표는 사진을 파괴하지 않고 복고풍으로 보이는 것을 만드는 것입니다.
사진의 주제와 맥락을 고려해보세요
모든 사진이 80 년대 필터의 혜택을 받는 것은 아니며,많은 사람들이 인지할 수 없는 실수입니다. 현대의 풍경 사진,기업 초상화,또는 제품 이미지는 복고풍 효과로 완전히 맥락에서 벗어날 수 있습니다.
80 년대가 실제로 어떤 종류의 사진을 가지고 있었는지 생각해보십시오. 즉석 폴라로이드,가족 초상화,파티 사진,여름 여행,패션 및 대중 문화. 사진이 이러한 주제 범주 중 하나에 적합하면 필터가 자연스럽게 작동합니다. 80 년대에 이런 방식으로 절대 촬영되지 않을 복고풍 스타일을 적용하려고한다면 결과가 강요되거나 부적절 해 보일 수 있습니다. 이러한 효과를 언제 어디서 사용할지 선택하는 데 의도적으로.
또한 청중과 전달하고자하는 메시지를 고려하십시오. 80 년대 필터는 모든 상황에 적합하지 않을 수있는 향수를 불러 일으키는 복고풍 톤을 만듭니다. 전문가 또는 기업 사진을 공유하는 경우 아마도 오래된 것처럼 보이는 효과를 피하고 싶을 것입니다. 상식을 사용하고 이러한 필터를 실제로 의미가있는 곳에 적용하고 시각적 가치를 추가하십시오.
