80 년대의 당신: 패션, 음악 및 문화

많은 사람들은 80 년대가 단지 다채로운 과잉과 방대한 머리카락에 관한 것이라고 생각하지만 현실은 훨씬 더 복잡하고 중요합니다. 이시기를 탐구하면서 10 년은 기술,세계 정치,우리가 의사 소통하는 방식 및 물론 패션과 예술을 통해 우리의 정체성을 표현하는 방법에 대한 심오한 변화로 표시되었다는 것을 이해하게 될 것입니다. 이 기사는 신화를 밝히고 그 매혹적인 시대에 어떻게 살았을지에 대한 진실을 밝힙니다.

80 년대의 패션: 고정관념을 훨씬 넘어서

80 년대 패션을 생각할 때,아마도 형광색,거대한 어깨 패드,현실과는 완전히 단절된 옷을 상상하실 겁니다. 하지만 이것은 이 엄청나게 다양하고 창의적인 10 년의 한 측면일 뿐입니다. 80 년대 패션은 사실 거리와 캣워크에서 미니멀리즘에서 맥시멀리즘까지 공존하는 실험의 실험실이었습니다.

80 년대의 유명한 “에어로빅 웨이브”는 전체 세대의 유니폼이 될 운동 스타일을 가져 왔습니다. 당신은 운동을 위해서뿐만 아니라 일상 생활에서 패션 성명서로 화려한 레깅스,밝은 탑 및 밝은 색상의 운동화를 착용했습니다. Jane Fonda 와 같은 유명인들은 혁명적 인 운동 비디오를 통해이 모습을 대중화했으며,체육관에 가거나 가지 않고이 스타일의 요소를 개인적인 표현으로 채택했습니다.

많은 사람들이 주장하는 것과는 달리 80 년대의 모든 사람들이 과잉을 따라 간 것은 아닙니다.특히 10 년 동안 리더십 위치에 여성이 출현 한 기업 환경에서 정교하고 우아한 패션 운동을 발견했을 것입니다. 전략적 어깨 패드가있는 “파워 슈트”는 많은 전문직 여성들에게 지나가는 미적 변덕이 아니라 권력과 평등의 상징이었습니다.

빈티지 사진 메이커 분류: ^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^”’ 4.42 연령 분류: 분류 12년 저자: CRE APP.COM 플랫폼: 안드로이드 가격: 무료 ▶구글 플레이에서 다운로드

청바지는 80 년대 패션의 절대적 중심이었고,여러가지 방법으로 신을 것입니다: 오버핏,의도적으로 찢어지거나 반짝이는 티셔츠와 골드 체인이 있습니다. 데님은 단순한 트렌드가 아니라 개성,사회적 성향,심지어 음악적 선호도까지 표현하는 언어였습니다. 화려한 플라스틱 팔찌,드롭 모양의 귀걸이,심지어 헤어 장식까지 추가해 이 세대를 정의하는 룩을 완성했습니다.

80 년대 음악: 전자 혁명과 소리 다양성

80 년대의 음악은 심오하게 변형적이었고,현대 대중 문화에서 여전히 울려 퍼지는 스타일의 수렴을 목격했을 것입니다. 주요 악기로서의 신디사이저의 출현은 음악을 듣는 방식에 혁명을 일으켜 이전에는 불가능했던 사운드 텍스처를 전통적인 어쿠스틱 악기로 구현할 수있었습니다. Depeche Mode 및 Human League 와 같은 밴드는 음악을 만들었을뿐만 아니라 완전히 새로운 사운드 세계를 만들었습니다.

일반적인 신화는 80 년대가 일렉트로닉 팝과 신디사이저에 의해서만 지배되었다는 것입니다. 진실은 인상적인 음악적 다양성에 접근 할 수 있다는 것입니다: 헤비메탈은 메탈리카와 슬레이어와 같은 밴드와 함께 절정에 달했고 힙합은 태어나고 선구적인 예술가들과 함께 도시 문화에 혁명을 일으켰으며 얼터너티브 록은 차고와 독립 쇼에서 발아하기 시작했습니다.

MTV 는 뮤직 비디오를 녹음 산업의 핵심 요소로 소개함으로써 음악을 소비하는 방법에 완전히 혁명을 일으켰습니다. 마이클 잭슨은 단순한 가수가 아니라 완전히 이해하기 위해보아야 할 시각적 현상이었습니다. 1982 년 “스릴러”는 단순한 노래가 아니 었습니다; 친구들과 토론하고 모방하고 공유했을 문화 행사였습니다. 비디오는 음악 자체만큼 중요 해졌고,탐구하기 시작한 새로운 예술적 차원을 창출했습니다.

80 년대 음악 제작은 드럼 머신을 혁명적 인 예술적 표현의 악기로 바꾼 Phil Collins 와 같은 전설적인 프로듀서를 소개했습니다. 새로운 스튜디오 기술을 통해 만들어진 신디사이저,메아리 및 잔향의 레이어는 각 트랙을 미래의 꿈처럼 보이게했습니다.

기술과 문화: 어떻게 다르게 살았는가

80 년대의 여러분은 오늘날과 비교했을 때 기술과 전혀 다른 관계를 가지고 있었습니다. 개인용 컴퓨터는 이제 막 접근하기 시작했고,여러분의 많은 친구들이 집에 Commodore 64,Atari 또는 Apple II 를 가지고 있었습니다. 이 컴퓨터들은 단순한 작업 도구가 아니었습니다; 학교에서 반 친구들과 경험을 탐색하고 공유하는 데 몇 시간을 소비한 픽셀화된 게임을 통해 디지털 세계로 가는 포털이었습니다.

그 당시에 살았을 때 의사 소통은 근본적으로 달랐습니다. 휴대 전화가 없었고 전화를 걸기 위해 특정 장소에 있어야했습니다. 이것은 사회 계획을 실제로 미리 표시해야한다는 것을 의미했으며 누군가를 찾는 것은 고의적이고 공식적인 조합이 필요했습니다. 편지를 쓰거나 (10 년 말에 나타나기 시작했을 때) 호출기를 사용하거나 단순히 친구 집에 경고없이 나타났습니다.

텔레비전은 오락과 정보의 주요 수단이었고,당신은 제한된 수의 채널에 접근할 수 있었다. 이것은 오늘날과는 매우 다른 공유된 문화적 경험을 만들어냈다: 프로그램을 시청할 때,주변의 모든 사람들도 같은 콘텐츠를 시청하고 있었고,다음 날 학교 대화에 반영된 문화적 조율의 순간들을 만들어냈다. TV 쇼는 단순히 주문형 콘텐츠가 아닌 기다려지는 이벤트가 되었다.

80 년대의 비디오 게임은 인터랙티브 엔터테인먼트의 최전선을 대표했으며 친구들과 오리발과 아케이드에서 몇 시간을 보냈습니다. 1985 년 Nintendo Entertainment System 의 출시는 게임 방식에 혁명을 일으켜 아케이드 경험을 거실로 가져 왔습니다. Super Mario Bros 와 같은 게임은 단지 재미가 없었습니다; 그들은 당신이 공유하고,경쟁하고, 끊임없이 논의하는 문화적 집착이었습니다.

정치와 사회: 그의 삶의 맥락

80 년대는 냉전이 절정에 달했고 지정 학적 긴장이 만연 한 세계에서 살았습니다. 로널드 레이건과 미하일 고르바초프에 대한 뉴스 영화를 보았고 글로벌 미래에 대한 진정한 불확실성이있었습니다. 당신이 본 공상 과학 영화는 종종 핵 대결에 대한 이러한 두려움을 반영하여 무의식적으로 당신의 세대를 특징 짓는 긴박감과 불편 함의 분위기를 조성했습니다.

정치적 긴장에도 불구하고 독특한 기술적,문화적 낙관주의를 경험하게 될 것입니다. 컴퓨팅,영화 및 의학의 발전에 따라 미래가 근본적으로 다르고 나아질 것이라는 느낌이있었습니다. 가능한 위험에 대해 경고했을 때조차도 희망과 감탄으로 미래를 상상하는 영화에 접근 할 수있었습니다. 이러한 두려움과 희망의 혼합은 80 년대의 심리적 분위기를 정의했습니다.

페미니즘과 민권 운동의 부상은 80 년대에도 여전히 강했고, 사회 구조의 중요한 변화를 목격하게 될 것입니다.특히 이전에 남성이 지배했던 직업에서 노동 시장에 진입하는 더 많은 여성들이 가정과 직장 모두에서 목격 한 문화적 긴장감, 패션, 음악, 평등과 기회에 관해 이야기하는 방식에 이러한 변화가 반영되었습니다.

HIV 와 AIDS 위기는 또한 심오하고 변형적인 방식으로 80 년대를 표시했습니다. 당신은 진정한 연대의 순간을 만들어 내면서 인구를 놀라게하는 신비한 질병에 직면하게 될 것이지만 또한 사회의 깊은 편견을 드러낼 것입니다. 이 위기에 대한 문화적 반응은 음악,영화 및 성,건강 및 연민에 대해 어떻게 생각했는지에 반영 될 것입니다.

영화와 시각 예술: 당신의 미적 경험

80 년대 영화는 내러티브와 스펙터클에 대한 인식을 형성하는 인상적인 시각적 경험을 제공했습니다. Blade Runner,The Breakfast Club 및 Back to the Future 와 같은 영화는 극장에서 경험 한 다양한 장르와 접근 방식을 대표하며 각기 탐험 할 세계를 제공합니다. 특히 Blade Runner 는 그 의미를 완전히 이해하지 못하더라도 흡수 한 미래에 대한 디스토피아적이고 철학적으로 심오한 비전을 제시했습니다.

애니메이션은 또한 그 10 년 동안 오늘날 완전히 인식하지 못하는 방식으로 번성했습니다. 텔레비전의 만화는 단순한 어린이 엔터테인먼트를 제공했지만 The Dark Crystal 및 Labyrinth 와 같은 영화는 유형적이고 혼란스러운 세계를 만드는 정교한 실용적인 기술을 선보였습니다.

80 년대의 팝 아트와 시각 문화는 네온 미학과 생생한 색상 대비에 의해 지배되었습니다.당신은 모든 것에서이 영향을 보았습니다: 앨범 표지,영화 포스터,비디오 게임 디자인,심지어 집과 상점에서 찾은 실내 장식.

앤디 워홀은 80 년대 예술의 중심 인물로 남아있었고, 팝아트의 개념이 어떻게 진화해 소비자 문화와 더욱 깊이 얽혀있는지 목격했을 것이다.

80 년대에 대한 신비화되지 않은 신화

매우 널리 퍼진 신화는 80 년대 모든 사람들이 우스꽝스럽게 옷을 입었고 당시에는 좋은 미적 취향이 없었다는 것입니다. 현실은 좋은 취향이 주관적이고 패션이 무엇보다도 개인적인 표현과 반항의 한 형태였던 10 년간의 위대한 실험을 발견했을 것입니다. 일부는 과잉을 포용했지만 다른 일부는 그 시대의 패션 사진에서 존경 할 수있는보다 미니멀하고 세련된 접근 방식을 유지했습니다.

또 다른 일반적인 신화는 80 년대 음악이 모두 피상적이고 상업적이며 예술적 깊이가 없다는 것입니다. 라디오 히트 곡을 넘어서 탐구하면서 신디사이저와 전자 제작을 실험하는 아티스트에게 놀라운 깊이가 있음을 발견 할 것입니다. 지하 밴드와 대안 아티스트는 주류 너머로 탐구했다면 감사했을 복잡하고 감정적으로 공명하는 작품을 만들었습니다.

많은 사람들은 80 년대가 실제 정치 문제를 무시하고 단지 재미 있고 사회적 인식이 부족했다고 주장합니다. 사실,당신은 사회 정의,인권 및 환경 인식 문제가 널리 논의되는 시대에 살았을 것입니다. 음악과 예술은 종종 진지한 정치적 우려를 반영했으며 사회 변화와 집단적 책임에 대한 여러 관점에 노출되었을 것입니다.

또한 80 년대 기술은 원시적이었고 현대 표준에 비해 실질적으로 사용할 수 없다고 믿는 것이 일반적입니다. 컴퓨터가 덜 강력했던 것은 사실이지만 당시에는 탁월한 혁신을 나타냈다고 생각해야합니다.80 년대 사용자 인 당신에게이 컴퓨터는 공상 과학 소설에서 가져온 것처럼 보이는 가능성에 대한 놀라운 창이었고 오늘날 기술에 대한 우리의 생각에 여전히 영향을 미치는 창의적인 방식으로 사용했습니다.

마지막으로 신비화되지 않은 신화 중 하나는 80 년대가 다양성이 거의없는 문화적으로 단일화 된 시대 였다는 것입니다. 진실은 당신이 활기찬 하위 문화의 합류를 목격했을 것입니다: 펑크는 여전히 70 년대에서 울려 퍼지고,헤비메탈은 힘을 얻고,뉴 웨이브는 댄스 플로어를 정복하고,힙합은 변형적인 힘으로 등장했습니다.

80 년대에 사는 것에 대한 깊은 진실

근본적인 진실은 여러분이 아날로그 시대의 종말과 디지털 혁명의 시작을 경험했을 것이라는 점입니다. 이 전환은 흥미로운 긴장감을 만들어냈습니다: 여러분은 디지털 가능성의 출현을 목격하면서 아날로그 세계의 감각적 경험을 충만하게 살았습니다. 이 이중성은 여러분이 기술과 정보와 어떻게 관련되는지를 깊이 표시하여 완전히 디지털 세대가 결코 경험하지 못할 독특한 관점을 만들어냈습니다.

또한 후세대가 이해할 수 없는 이동의 자유와 사생활의 자유를 경험했을 것입니다. 유비쿼터스 카메라가 없었다면,위치추적이 없었다면,아무런 책임도 없이 몇 시간 동안 그냥 사라질 수 있었습니다. 이것은 자율성을 만들어냈고,심지어 통제된 위험까지도 만들어냈고,진정으로 사적인 자기 발견의 경험을 제공하는 인간으로서 어떻게 발전했는지를 형성했습니다.

인간 관계의 질은 제한된 기술에 의해 영향을 받았습니다. 디지털 지름길이 없었기 때문에 관계에 실시간으로 투자해야했습니다. 전화 대화는 계획되고 값 비싼 이벤트였으며 편지는 의미있는 연결 제스처였으며 물리적으로 함께 시간을 보내는 것이 관계를 유지하는 거의 유일한 방법이었습니다.

당신은 또한 정보와 지식과의 다른 관계를 경험했을 것입니다. 구글도 없었고,즉각적으로 상담할 인터넷도 없었습니다: 백과사전을 상담하거나,도서관에서 연구를 하거나,단순히 어떤 질문에 대한 답을 모르는 것을 받아들여야 했습니다. 이러한 정보의 부족은 더 길고 더 성찰적인 대화를 만들어냈는데,그곳에서는 아무도 쉽게 “정답”을 얻을 수 없었기 때문에 여러 관점이 논의되었습니다.

80 년대의 문화적 소비 경험은 근본적으로 달랐고 여러 면에서 더 소중했습니다. 비닐 앨범이나 CD 는 여러분이 완전히 들어야 하는 물리적인 대상이었고,아티스트가 큐레이팅한 여정으로 여러분을 데려갈 수 없었습니다. 여러분이 좋아하는 트랙으로 즉시 “점프”할 수는 없었습니다; 여러분은 전체 작업을 여행할 필요가 있었습니다.

마지막으로,80 년대의 여러분은 미래가 진정으로 열려있고 가능성으로 가득찬 것처럼 보이는 시대에 살았을 것입니다. 모든 것이 발견되거나 탐구되었다는 느낌은 없었습니다; 정복해야 할 진정한 경계,해결해야 할 신비,상상해야 할 미래가 있었습니다. 이러한 무한한 가능성의 감각은 문화에 스며들어 그 이후의 시대에는 종종 부족한,더 냉소적이고 정보로 포화된 에너지를 만들어냈습니다.