Gjør 80-tallets retrostilbilder til sekunder

Lyst til å gjøre bildene dine om til bilder med det retro-utseendet på 80-tallet Den gode nyheten er at du ikke trenger å være ekspert på bilderedigering for å oppnå denne ikoniske effekten Med de riktige teknikkene og litt øvelse kan hvem som helst gjenskape denne nostalgiske stilen på noen få sekunder.

80-tallet brakte en helt spesiell visuell estetikk: livlige farger, intens kontrast, filmkorn og en viss “ufullkommenhet” som nå er fullt ønsket Forstå elementene som utgjør dette visuelle er det første trinnet for å kunne gjengi det i bildene dine La oss utforske hvordan du kan mestre denne teknikken ved hjelp av ulike tilnærminger, fra de enkleste til mer avanserte strategier som fagfolk bruker for å forbedre resultatet ytterligere.

Forstå nøkkelelementene i 80-tallsstilen

Retro-utseendet på 80-tallet oppstår ikke fra tilfeldigheter, det er et resultat av en bestemt kombinasjon av visuelle egenskaper Fargemetning er ekstremt viktig: du må øke intensiteten av farger betraktelig, noe som gjør dem mer levende og prangende enn normalt. Dette var naturlig i filmer og kameraer på den tiden, fordi teknologien produserte denne kromatiske overfloden.

Et annet avgjørende element er den høye kontrasten mellom de lyse og mørke områdene i bildet På 80-tallet hadde bilder en tendens til å ha renere svarte og lysere hvite, noe som skapte en svært slående visuell dimensjon.I tillegg var filmens korn eller “korn” veldig synlig, spesielt på bilder tatt med høyfølsomme filmer ISO. Denne kornete teksturen er praktisk talt en signatur av perioden og tilfører mye autentisitet til det endelige resultatet.

Fargepaletten fortjener også spesiell oppmerksomhet: nyanser av oransje, rosa, lilla, elektrisk blå og varm gul dominerte perioden Hvis du kan innlemme disse nyansene i bildene dine, er retroeffekten mye mer overbevisende og umiddelbar.Vignetten (mørking av kantene på bildet) er en annen detalj som, når den påføres godt, forsterker følelsen av gammelt bilde, som om det var tatt med gamle analoge kameraer.

Vintage fotomaker Klassifisering: ^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^”’ 4.42 Aldersklassifisering: Klassifisering 12 år Forfatter: CRE APP.COM Plattform: Android Pris: Gratis delLast ned på Google Play

Grunnleggende teknikker for å starte transformasjonen din

Start med å justere metningen av bildet ditt i en hvilken som helst grunnleggende editor Du kan bruke enkle applikasjoner eller til og med den opprinnelige fotoredigereren til smarttelefonen din Øk metningen med omtrent 30 til 50%, avhengig av det originale bildet. Ikke overdriv med en gang, da du vil justere som det visuelle resultatet.Målet er å gjøre fargene mer “skrikende”, men likevel opprettholde en viss naturlighet.

Arbeid deretter kontrasten ved å øke den for ytterligere å markere forskjellen mellom lys og mørke Et tips er å øke kontrasten rundt 20 til 30 poeng Etter det kan du legge til en jevn vignett i kantene av bildet, og skape den karakteristiske effekten av eldre kameraer De fleste redaktører tilbyr denne ferdige funksjonen, og du kan enkelt kontrollere intensiteten.

Nå kommer delen av “kornet” eller granuleringen Legg til støy i bildet for å gjenskape den karakteristiske teksturen til filmen på 80-tallet Påfør dette moderat, fordi et overskudd kan la bildet se skittent ut eller av dårlig kvalitet. Idealet er å bruke noe mellom 10 og 20% granulering, avhengig av resultatet du søker. Denne detaljen gjør en enorm forskjell i ektheten til retroeffekten.

Strategiske fargejusteringer for å drive effekten

Mens de grunnleggende teknikkene fungerer bra for de fleste tilfeller, kan du gå mye lenger når du forstår hvordan du manipulerer fargelagene individuelt Start med å arbeide skyggene og lysene i bildet separat Legg til en varm tone (gul eller myk oransje) i de mørke områdene og en blå eller cyan tone i de lyse områdene Denne tonale inndelingen er et kjennetegn på 80-tallets kino og skaper en veldig interessant visuell dynamikk.

Tonekurven er din beste allierte for å oppnå profesjonelle resultater Ved å justere kurven kan du nøyaktig kontrollere hvordan hvert toneområde i bildet vil reagere.For en 80-tallsstil, trekk litt i delen av skyggene for å skape den karakteristikken “fade”, mens høydepunktene blir renere og lysere.Denne justeringen skaper dybde og dimensjon som utgjør hele forskjellen.

Vurder også å desaturatere litt noen fargekanaler mens du forsterker andre For eksempel kan du redusere litt av den blå kanalen samtidig som du øker rødt og gult Denne teknikken, når den er godt balansert, skaper en nostalgisk varme (varme) i bildet Ikke la bildet være helt ute av kontroll, men heller med det “oppvarmede” aspektet som er typisk for polaroider og lysbildefilmer på 80-tallet.

Mastering Avanserte Optimalisering Teknikker

Hvis du virkelig vil mestre transformasjonen av bilder i 80-tallsstil, er det på tide å lære strategien med overlappende teksturer Du kan lage eller laste ned teksturer fra gammel film og bruke dem som et lag over bildet ditt Dette legger mikroskopisk til detaljer som gjør bildet mye mer autentisk Nøkkelen er å bruke en lav opasitet (mellom 5 til 15%) slik at effekten er subtil og naturlig, ikke for gjennomsiktig eller for åpenbar.

En annen avansert optimalisering er å jobbe med selektiv desaturasjon I stedet for bare å øke den totale metningen, kan du velge bestemte farger for å mette mer enn andre For eksempel, sterkt mettende rødt og gult samtidig som det blå holdes litt mer kontrollert skaper en svært karakteristisk visuell harmoni av 80-tallet Dette krever litt mer erfaring, men gir mye mer sofistikerte resultater.

Anvendelsen av LUT-er (Look Up Tables) er en profesjonell strategi som du kan utforske LUT-er er forhåndskonfigurerte fargetabeller som forvandler det visuelle utseendet til et bilde på en gang Det er 80-talls stilspesifikke LUT-er tilgjengelig på en rekke video – og fotoredigeringssider og fellesskap Når du bruker en LUT som utgangspunkt og deretter justerer den slik at den passer til ditt spesifikke bilde, får du resultater som ville ta timer med manuell justering.

Applikasjoner og verktøy for rask transformasjon

Hvis du vil ha hastighet uten å miste kvalitet, finnes det applikasjoner som spesialiserer seg på å lage retroeffekter Mange av disse applikasjonene har 80-tallsstil klare forhåndsinnstillinger som du bruker med ett klikk Du kan teste flere forskjellige forhåndsinnstillinger og velge den som fungerer best for bildet ditt De fleste tilbyr finjusteringer etter bruk av forhåndsinnstillingen, slik at du kan tilpasse etter behov.

Online redaktører er også utmerket allierte for denne transformasjonen.Web plattformer tilbyr kontroll som ligner på skrivebordsprogrammer, men med fordelen av å jobbe på hvilken som helst enhet uten installasjon Du får tilgang til, laster opp bildet ditt, justerer stilparametrene 80 år og laster ned resultatet Denne tilnærmingen er perfekt når du er på farten eller på en datamaskin som ikke er din.

For de som jobber med mange bilder og søker å behandle hele batcher, er automatiseringsverktøy svært nyttige Du kan lage en handling eller et skript som bruker 80-tallets justeringer på flere bilder samtidig Dette sparer timer med repeterende arbeid når du behandler hele gallerier Sett opp en gang og la verktøyet gjøre arbeidet på alle valgte filer.

Profesjonelle tips for upåklagelige resultater

Først jobber du alltid med kopier av originalbildet ditt Aldri rediger kildefilen, da dette bevarer muligheten for å starte på nytt fra bunnen av hvis noe ikke går som forventet Opprette versjoner hjelper deg å sammenligne før og etter, samt holde den opprinnelige kvaliteten beskyttet Du kan til og med prøve forskjellige stiler på samme bilde uten å miste noe.

Se på ekte fotoreferanser fra 80-tallet mens du jobber.Ark fotoalbum, gamle magasiner eller søk etter bilder fra den epoken i bildebanker.Dette gir deg et klart visuelt grunnlag for hvor du vil gå med justeringene dine. Jo bedre du forstår den originale estetikken, jo mer autentisk vil resultatene dine være når du gjenskaper den digitalt.

Konteksten på bildet ditt betyr mye Motebilder, portretter og urbane scener responderer veldig bra på retrostil, men landskap kan trenge en litt annen tilnærming Tilpass intensiteten på justeringer etter hvilken type bilde du redigerer Et strandbilde kan for eksempel trenge en vignett mykere enn et closeup-portrett, ellers blir det for kunstig.

Visualiser alltid arbeidet ditt i forskjellige størrelser og på forskjellige skjermer før du avslutter det Noen ganger kan det som ser perfekt ut på en skjerm bli for tungt eller for lett når du ser på en annen enhet.Gjør denne siste kontrollen for å sikre at effekten er balansert og behagelig for øyet i enhver situasjon.

Til slutt, ikke vær redd for å eksperimentere og gjøre feil Retroestetikk handler nettopp om å omfavne ufullkommenheter og funksjoner som moderne kunne virke “feil” Jo mer du spiller med glidebryterne og redigeringsalternativene, jo mer utvikler du estetisk sans og kan raskt identifisere hvilken kombinasjon av justeringer som vil fungere best for hver type bilde.