Obrnite svoje fotografije v 80-ih na spletu

Preoblikovanje fotografij v 80-ih je preprostejše kot kdaj koli prej s spletnimi urejevalniki, ki so danes na voljo.Uporabite lahko retro filtre, zmanjšane učinke nasičenosti in živahne barvne palete, ne da bi prenesli kakršno koli zapleteno programsko opremo.Samo izberite pravo orodje in vaša fotografija bo s tem klasičnim videzom 80-ih v nekaj minutah.

Veliko ljudi se sooča s težavami, ko poskušajo poustvariti ta ikonični slog, ker ne vedo, katere značilnosti so definirale fotografijo tistega časa.Kakovost slike je bila bolj zrnata, barve so bile bolj nasičene in prišlo je do dotika desaturacije določenih tonov, ki so ustvarili edinstven vizualni kontrast.Razumevanje teh elementov je temeljnega pomena pred uporabo katerega koli filtra, saj se tako izognete pretiravanjem in dosežete pristen in vizualno privlačen rezultat.

Najpogostejše napake pri urejanju fotografij v retro slogu

Prva napaka, ki jo mnogi naredijo, je, da uporabijo generične “retro” ali “vintage” filtre, ne da bi upoštevali določeno obdobje, ki ga želijo poustvariti.Filter iz 70-ih je popolnoma drugačen od enega od 80-ih, saj so se fotografske tehnologije razvile in barvne palete so se bistveno spremenile. Ko naključno izberete filter, ne da bi razmišljali o natančnem slogu, rezultat postane zmeden in nepristen, pri čemer izgubi vizualni čar, zaradi katerega so fotografije iz 80-ih tako prepoznavne.

Druga pogosta napaka je, da preveč nasičite sliko z mislijo, da bo pustila več “retro”. V resnici pretirana nasičenost uniči kakovost fotografije in jo naredi umetno in neprijetno za oči.80-ta so imela živahne barve, da, vendar so tudi ohranila ravnovesje in kontrast dobro definirana. Skrivnost je povečati nasičenost na zmeren način, s poudarkom na specifičnih barvah, kot so magenta, cian in rumena, hkrati pa ohraniti druga bolj nevtralna področja.

Mnogi uredniki začetniki tudi ne posvečajo pozornosti zrnatosti slike, ki je bistvena sestavina sloga 80-ih.Analogni fotoaparati tistega časa so izdelali fotografije z vidnim zrnatostjo, ki je dala teksturo in pristnost.Ko nanesete retro filter, ne da bi pravilno dodali zrnatost, je fotografija videti preveč digitalna in ne more prenesti tistega nostalgičnega občutka, ki ga iščete.

Izbira pravega spletnega orodja

Obstaja veliko spletnih urejevalnikov, ki vam omogočajo, da preoblikujete svoje fotografije s slogom 80-ih, vendar ne ponujajo vsi kontrolnikov, potrebnih za natančne prilagoditve.Iskati morate platforme, ki omogočajo ročno urejanje komponent, kot so nasičenost, odtenek, kontrast in dodajanje zrnatosti ali teksture.Orodja, ki uporabljajo samo vnaprej določene filtre, le redko uspejo ponuditi raven prilagajanja, ki ima za posledico resnično pristne fotografije.

Pri izbiri urejevalnika bodite pozorni na to, ali ponuja možnosti za prilagajanje krivulj in barvnih ravni, ločenih po kanalih.To je pomembno, ker je slog 80-ih vključeval subtilne spremembe v načinu interakcije različnih barvnih kanalov (rdeča, zelena in modra).Platforma z naprednimi kontrolami vam omogoča, da nekoliko zmanjšate zeleno, medtem ko povečate rdečo na določenih območjih, kar ustvarja topel in nostalgičen ton, značilen za to dobo.

Bistvena tehnika: barvna paleta 80-ih

Barvna paleta 80-ih je vsekakor najbolj prepoznaven element te estetike.Opazili boste, da so neonski odtenki, kot so magenta, cian, shock pink in fluorescentno rumena, prevladovali v vizualnih postavitvah, plakatih in celo fotografijah.Vendar to ne pomeni, da bi morali narediti celotno fotografijo v teh barvah; namesto tega poudarite te tone na določenih področjih, medtem ko druge ohranite z bolj naravnimi barvami za vizualno ravnovesje.

Učinkovit trik je uporaba hladnejših senc med segrevanjem srednjih in svetlih tonov slike.To ustvarja vizualno ločitev in naredi fotografijo videti bolj tridimenzionalno, kot da bi bila 80-ta res takšna. Lahko eksperimentirate z dodajanjem pridiha vijolične ali modre barve v temnejših odtenkih, medtem ko ohranite poudarke s toplejšim odtenkom, običajno z mehkimi rumenimi in oranžnimi.

Dodajanje teksture in zrna za pristnost

Fotografija zrnatost je prav tako pomembna kot barva, ko gre za poustvarjanje sloga 80-ih.Foto filmi tistega časa so imeli vidno zrnatost, še posebej, če so bili fotografirani v okoljih s šibko svetlobo ali z uporabo visoko občutljivih ISO filmov.To zrnatost morate namenoma dodati v svoj spletni urejevalnik, da bo končna fotografija imela tisti pristen analogni dotik.

Začnite z majhno količino zrna, približno 10 do 20 odstotkov, odvisno od ločljivosti vaše slike, in postopoma povečate med opazovanjem rezultata.Preveč zrna pušča fotografijo pikselizirano in slabe kakovosti, medtem ko premalo ne zajame bistva fotografskega filma 80-ih. Poleg zrna razmislite o dodajanju rahle vinjeti na robovih slike, kar je bilo običajno v analogni fotografiji in krepi nostalgični občutek.

Izogibanje prenasičenosti in ohranjanje podrobnosti

Ena napaka, ki uniči številne poskuse preoblikovanja fotografij v 80-ih letih, je nenadzorovana prekomerna nasičenost.Ko povečate nasičenost na pretiran način, se podrobnosti slike izgubijo in vse izgleda ravno in umetno.Cilj je poudariti barve, ne da bi pri tem žrtvovali jasnost in kontrast, zaradi katerih je fotografija vizualno zanimiva.

Da bi se izognili tej težavi, povečajte nasičenost v majhnih korakih in si vzemite redne premore, da ocenite rezultat na celotnem zaslonu. Nekateri spletni urejevalniki omogočajo vzporedno gledanje med izvirno in urejeno različico, kar je izjemno koristno, da zagotovite, da ne pretiravate. Prav tako se lahko odločite za povečanje nasičenosti samo določenih barv, kot so rdeče in ciane, druge pa pustite manj prizadete, da ohranijo splošno ravnovesje.

Uporaba ustreznih učinkov svetlobe in izbruha

80-ta so bila znana po fotografijah z zavestnimi in včasih pretiranimi svetlobnimi učinki.Izbruh leče, puščanje svetlobe in avreole svetlobe so bile skupne značilnosti, zlasti v modni fotografiji in portretih. Te učinke lahko dodate prek spletnih urejevalnikov, ki ponujajo svetlobne prekrivke ali strateško uporabljena lokalna svetlostna orodja.

Vendar pa je ključnega pomena, da ohranite subtilnost; dodajanje majhnega bleščanja objektiva v zgornjem desnem kotu slike ustvari vizualno gibanje, ne da bi se zdelo prisiljeno. Če uporabite več svetlobnih učinkov hkrati, fotografija postane umetna in izgubi estetsko verodostojnost. Idealno je izbrati enega ali dva svetlobna učinka in ju uporabiti zmerno, kar omogoča, da je izvirna fotografija še vedno vidna in prepoznavna kot protagonist.

Končne prilagoditve kontrasta in svetlosti

Po uporabi vseh sprememb barve, zrnatosti in svetlobnih učinkov morate narediti končne prilagoditve kontrasta in svetlosti, da zagotovite, da slika ohranja berljivost in vizualni učinek. Nekoliko povečajte kontrast, da podrobnosti “skočijo” s slike, še posebej, če ste dodali preveč nasičenosti, ki je morda zgladila tonske prehode. Kontrast med 10 in 20 odstotki je običajno dovolj, da rešite definicijo brez ustvarjanja umetnega vidika.

Svetlost je treba prilagoditi le, če je slika med postopkom urejanja postala pretemna ali presvetla Ne pozabite, da delate s simulirano analogno fotografijo, potem lahko rahlo zmanjšanje svetlosti na poudarjenih območjih ustvari tisti rahlo podcenjen dotik, ki je bil pogost na fotografijah iz 80-ih, razkritih v laboratoriju. Naredite te končne prilagoditve s sliko v njeni dejanski velikosti gledanja, da zagotovite natančnost.