Најбоља музика 80-их и 90-их - Цлассицалс Унфоргеттабле Pular para o conteúdo

Најбоље песме 80-их и 90-их

Anúncios

Музика 80-их и 90-их означава један од најживљих и трансформативних периода у историји индустрије снимања.Иоу искусни или знају кроз касније генерације тренутак када музичка креативност експлодирао у више праваца, од синтисајзера до грунге, преко електронског попа и хип-хоп који је освојио свет.

Овај чланак нуди практичан и организован приступ за вас да истражите, поново откријете и разумете најбоље песме овог златног периода. Идемо даље од површних листа: имаћете приступ комплетном водичу са контролном листом како бисте били сигурни да нећете оставити класику по страни и разумети историјски, културни и музички контекст који је ове нумере учинио бесмртним.

Зашто су 80-те и 90-те обележиле модерну музику

80-их година су револуционисали индустрију доласком синтисајзера и дигиталне продукције.Видели сте појаву икона као што су Мајкл Џексон, Принц и Мадона, уметници који не само да су креирали незаборавне песме, већ су потпуно редефинисали концепт извођења и продукције. МТВ, објављен 1981. године, заувек променио начин на који је музика конзумирана, чинећи музички спот важном уметношћу као и сама песма.

Током 90-их, видели сте сцену диверзификује даље са појавом грунге, бритпоп, софистициране Р & Б и хип-хоп који је коначно освојио маинстреам. Бендови као што су Нирвана и Пеарл Јам донели су сирову аутентичност која је у супротности са бриљантношћу 80-их, док су продуценти и беатмакерс револуционирали електронски звук.Овај 20-годишњи период створио је звучну подлогу за читаве генерације и успоставио стандарде квалитета који и даље утичу на савремену музику.

Ессентиал Цхецклист: Тхе Бест Сонгс Фор Иоу то Екплоре

Тако да се не изгубите у овој огромности класика, направили смо контролну листу која ради као ваш лични сценарио. Свака ставка испод представља не само важну песму, већ категорију или музички покрет који морате у потпуности истражити.

Радио 80ФМ - Класике 80с Радио 80ФМ – Класике 80с Класификација: ”Мислим да јесте. 4.98 Класификација старости: Слободна Класификација Аутор: АППС – ЕуроТИ Група Платформа: Андроид Цена: Слободан Преузмите на Гоогле Плаи-у

80 Година: Домен синтетизатора и дигиталне производње

Започните своје путовање кроз 80-те проверавајући ове апсолутне прекретнице. „Биллие Јеан” Мајкла Џексона се не може преговарати о продукцији Квинсија Џонса, а вокодер је створио образац који још увек чујете у модерним продукцијама. Такође треба да чујете Мадонин „Лике а Виргин” који је револуционисао и поп и женску уметничку слободу у музици. Принсов “Вхен Довес Цри” показује изузетну свестраност уметника који је свирао практично сваки инструмент у својим продукцијама.

Наставите да проверавате британски синтпоп са “Таке Он Ме” из а-ха, песма коју вероватно знате из култног анимираног музичког спота. “Свеет Дреамс (Аре Маде оф Тхис)” Еуритхмицс-а је консолидовала електронски звук деценије на незабораван начин. Такође не можете игнорисати “Дон’т Иоу (Форгет Абоут Ме)” из Симпле Миндс-а, који је постао синоним за целу генерацију кроз музику филма “Тхе Бреакфаст Цлуб”.

Метална индустрија је такође оставила свој неизбрисив траг. Песме “Ентер Сандман” групе Цхецк Металлица, “Поур Соме Сугар он Ме” Деф Леппарда и песме Гунс Н’ Росеса “Велцоме то тхе Јунгле” поставиле су рок 80-их и створиле огромну публику. Видећете да је арена рок без проблема коегзистирао са електронском продукцијом, нудећи невиђену звучну разноликост.

Не заборавите моћ Бони Тајлер: „Тотално помрачење срца” и Вајтснејково „Хере И Го Агаин” су епски конструкти које морате да чујете у професионалном студијском контексту. Квинсов „Анотхер Оне Битес тхе Дуст”, иако је од касних 70-их, стекао је највећу популарност 80-их са видео клипом који је револуционисао формат. „Цомфортабли Нумб” Пинк Флојда објављен 1979. године, али је широко пуштан и ремиксован током 80-их, остаје једна од најупечатљивијих гитара у историји.

90 Година: Разноликост, Аутентичност и Експериментирање

Улазећи у 90-те, наћи ћете потпуно трансформисан музички пејзаж. Почните тако што ћете погледати грунге: „Смеллс Лике Теен Спирит” из Нирване је обавезна НЕ само песма, већ и културни феномен који је поново означио рок. „Блацк” Пеарл Јам-а и „Велл Јам-а?” такође показује мелодичну софистицираност коју је грунге нудио изван става. Видећете да су Соундгарден, Алице ин Цхаинс и Стоне Темпле Пилотс додатно проширили овај звучни прозор сопственим класицима.

Бритпоп нуди сопствени сет драгуља: погледајте Оасис-ов “Вондервалл”, који сте вероватно чули у безбројним обрадама и ремиксима. “Ливе Форевер” такође из Оасис-а хвата изазовну наду деценије. Блур је допринео “Песми 2” и “Гирлс & Боис”, док су Пулп и Суеде дефинисали генерације својим јединственим приступима. Приметићете да је бритпоп истовремено био софистициран и приступачан, стварајући химне које су се играле на пуним стадионима.

Хип-хоп и Р&Б су освојили доминантни простор: „Цалифорниа Лове” са 2Пац-а са др Дреом је неизбежан, као и „Нутхин’ бут а ‘Г’ Тханг” такође од др Дре-а и Снооп Догг-а. Требало би да истражите Радиохеадов „Црееп”, који је почео као Б-страна и постао један од највећих хитова деценије. Аалииах је редефинисао женску Р&Б иновативним продукцијама, док је ТЛЦ створио звук који је револуционарно мешао електронски, фанк и соул.

Такође погледајте амерички алтернативни рок: „Биттер Свеет Симпхони” групе Тхе Верве створио је биоскопски звучни пејзаж који сте пронашли у филмовима и серијама до данас. Веезер је донео повер поп обновљен са „Будди Холли”, док су Фоо Фигхтерс изашли као огромна сила са „Еверлонг”. Схватићете да се 90-их година ради о разбијању категоријаУметници се нису држали једног жанра, слободно експериментисали.

Произвођачи и композитори који су дефинисали еру

Не можете заиста да разумете најбоље песме 80-их и 90-их, а да не познајете архитекте иза њих. Квинси Џонс не само да је продуцирао култни албум Мајкла Џексона „Тхриллер”, већ је поставио стандарде квалитета у продукцији који се и данас копирају. Његови софистицирани аранжмани, употреба оркестра у комбинацији са електронским елементима, створио је звук који је превазишао време.

Принц заслужује посебно признање не само као уметник, али као продуцент свог рада и других.Он је показао да је соло музичар може бити једнако важно као диригент оркестра, контролише сваки аспект његових продукција.У његовим песмама ћете наћи хармоничну сложеност која изненађује и после деценија.Стуарт Цопеланд оф Тхе Полице и Стинг не само да је створио један од најважнијих бендова тог доба, али је утицао на генерације композитора кроз њихов софистицирани приступ поп рок.

Током 90-их, продуценти као што је Рицк Рубин револуционирали су начин на који су хип-хоп и рок заробљени. Његов минималистички и органски приступ створио је продукције које одјекују аутентичношћу, налазите ове принципе у радовима Беастие Боис, Ред Хот Цхили Пепперс и безброј алтернативних рок уметника.Бабифаце (Кеннетх Едмондс) редефинисао Р&Б и поп 90-их са својим беспрекорним продукцијама, стварајући шаблон софистицираности који још увек препознајете када слушате.”

Специфични Жанрови: Путовање кроз звукове

Морате систематски да проверавате сваки жанр који је цветао у те две деценије да бисте у потпуности ухватили богатство тог периода. Британски синтпоп, представљен Депецхе Моде, Ерасуре и Пет Схоп Боис, створио је звук који је истовремено био плесан и дубоко емотиван. Открићете да су ови бендови утицали на све, од савремене електронске музике до мрачног таласа који се поново појавио последњих година. „Јуст Цан’т Гет Еноугх” Депецхе Моде-а и „Ох То је крај бенда” Ерасуре-а су савршене поп конструкције.

Функ и нови џек свинг 80-их и 90-их пружили су ритмичку основу за већи део савремене музике коју данас чујете. Џими Џем и Тери Луис нису били само продуценти, већ и архитекте звука који ће доминирати деценијама. Препознаћете њихове отиске прстију у делима Џенет Џексон, СОС бенда и безброј других уметника. Ново издање, Боби Браун и Бел Бив ДеВое доносе енергију овог периода, док су Боиз ИИ Мен својим сложеним хармонијама подигли вокалну софистицираност на нове висине.

Прогресивни рок 80-их, иако често засенчен синт-попом, оставио је свој траг уметницима као што су Генесис, Иес и Емерсон, Лаке & Палмер који настављају своје еволуције. Видећете да је прогресивни рок отворио пут за експериментисање које би уметници из 90-их у потпуности прихватили. Радиохеад је савршен пример како је традиционални рок бенд (као што бисте га дефинисали у почетку) еволуирао у експерименталисте, посебно са „ОК Цомпутер” касних 90-их.

Земља и народ су прешли ову еру са сопственим револуцијама.Не можете игнорисати Доли Партон, Вилија Нелсона и нову генерацију земље која је тражила мејнстрим релевантност.Фолк рок се поново појавио на неочекиване начине, са уметницима као што је РЕМ премошћујућа традиција и модерност.Нирвана, изненађујуће, помогла је да акустика поново уђе у мејнстрим кроз наступе као што је МТВ Унплуггед.

Трајни утицај: Како и данас слушате ове песме

Када ставите слушалице и слушате квалитетну модерну музику, вероватно слушате генетску ДНК засађену 80-их и 90-их. Савремена поп структура прати шаблоне које су креирали Мајкл Џексон и принц РЕверс-пре-цхорус-цхорус је прилично закон јер је тако добро функционисао. Наћи ћете модерне продуценте који стално узоркују ритмове 80-их, јер је тај квалитет синтезе био заиста јединствен.

Сијетл грунге је не само утицао на рок, већ и на начин на који се односите на аутентичност у музици. Пркосни став Курта Кобејна и његових вршњака створио је нацрт како изгледати “стварно” на сцени, чак и када је дубоко произведен.

Спотифи листе песама које приказују „80-их Хитс” и „90-их Ессентиалс” привлаче милијарде представа јер ове песме имају прави архитектонски квалитет. Препознаћете да песма попут Металлицине „Фаде инто Блацк” или Јане’с Аддицтион-а „Јане Саис” није само о боли која је толико солидна музичка конструкција да се супротстављају било којој критичкој анализи. Функционишу као филмски, комерцијални, венчани и погребни звучни записи управо зато што су ухватили нешто универзално.

Како бисте приступили овој музици данас: Практичан водич

Да бисте максимално искористили ове деценије музичког злата, препоручује се да почнете са највећим глобално признатим хитовима. Затим се проширите на секундарне уметнике и дубоке резове који често нуде дубоко задовољство. Користите сервисе за стриминг да истражите пуне албуме уместо само синглова. Многи извођачи су креирали ремек-дела која никада нису добили адекватну радио представу. “Тхе Јосхуа Трее” из У2, Дееп Пурпле-ов “Пурпле” (иако је од 70-их, много чула 80-их), Нирванина “Неверминд” и Радиохеад-ов “ОК Цомпутер” су примери албума које треба да истражујете од почетка до краја.

Размислите о документарцима и биографијама како бисте продубили своје разумевање. Многи уметници ових деценија објавили су мемоаре и постоје одлични документарни филмови који објашњавају контекст стварања. Боље ћете разумети зашто „Бохемиан Рхапсоди” остаје релевантна када разумете уметничку интенционалност иза. Потражите тематске листе песама не само „80-их хитова”, већ и „80-их Синтх-Поп”, „90-их Грунге Ессентиалс”, „90-их Р&Б Цлассицс” за претраживање са одређеном сврхом.

Инвестирајте у правилан квалитет звука када је то могуће. Многе од ових продукција су рађене у студијима светске класе са огромним буџетима, а ви заслужујете да их испробате у Хи-Фи квалитету када је то могуће. Разлике између компримованих и верзија високе верности су често приметне. Размислите и о посетама бендова и уметника из 80-их и 90-их који су још увек на турнеји.