80 ปี: แฟชั่น ดนตรี และวัฒนธรรมแห่งทศวรรษ

ทศวรรษ 1980 เป็นเวทีสําหรับการทดลองด้วยภาพที่ไม่เคยเห็นมาก่อนผสมผสานสีสันที่สดใสภาพเงาที่เกินจริงและทัศนคติของการล่วงละเมิดที่ส่งผลกระทบต่อคนรุ่น 80s นํามาพร้อมกับการผสมผสานของการมองโลกในแง่ดีทางเศรษฐกิจในบางภูมิภาคเทคโนโลยีที่เพิ่มขึ้นและการกบฏทางวัฒนธรรมที่ท้าทายอนุสัญญาของยุคก่อน การทําความเข้าใจยุคนี้เป็นพื้นฐานสําหรับผู้ที่ต้องการเชี่ยวชาญการอ้างอิงทางประวัติศาสตร์ของแฟชั่นและวัฒนธรรมร่วมสมัย

การปฏิวัติแฟชั่นในยุค 80

แฟชั่นในยุค 80s แหกกฎทุกอย่างที่มีมาจนถึงตอนนั้น เน้นส่วนเกิน ความกล้า และการแสดงออกส่วนบุคคลเหนือสิ่งอื่นใด คุณสามารถใช้สีที่ไม่ตรงกับมาตรฐานดั้งเดิม เช่น ช็อกพิงค์กับสีม่วงไฟฟ้าหรือสีเหลืองมะนาวกับสีเขียวเรืองแสงและนี่ถือเป็นแฟชั่น มาตรฐานที่หายไป เปิดทางให้ “ทุกทาง” ที่ทําให้แต่ละคนสร้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองโดยไม่ต้องกลัวการตัดสินที่รุนแรง

ภาพเงาของเสื้อผ้ายังได้รับการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในช่วงเวลานี้ด้วยไหล่ที่กว้างมากกลายเป็นบรรทัดฐานในคอลเลกชัน เสื้อเบลเซอร์ที่มีโครงสร้างซึ่งมักจะมีแผ่นรองไหล่ที่เน้นเสียงครอบงําทั้งตู้เสื้อผ้าหญิงและชายทําให้เกิดภาพเงาสี่เหลี่ยมที่แสดงถึงพลังและความมั่นใจ ในเวลาเดียวกันกางเกงก็แน่นขึ้นบนขาซึ่งตรงกันข้ามกับความกว้างของไหล่และความยาวของกระโปรงมีตั้งแต่ไมโครมินิไปจนถึงมิดิแบบสุ่มอย่างสมบูรณ์ตามวันและโอกาส

อุปกรณ์เสริมมีบทบาทสําคัญในการสร้างรูปลักษณ์ยุค 80 อย่างยิ่งโดยคุณใช้สร้อยข้อมือหลายเส้นสร้อยคอขนาดใหญ่และต่างหูขนาดใหญ่พร้อมกัน วัสดุที่สว่างและสะท้อนแสงเช่นพลาสติกโครเมี่ยมไวนิลและหินปลอมมีอยู่มากมายในเสื้อผ้าและอุปกรณ์เสริมทําให้เกิดเอฟเฟกต์ภาพที่น่าทึ่งและล้ําสมัยถุงน่องสีซึ่งมักเป็นโทนสีเมทัลลิกหรือนีออนถูกสวมใส่โดยตั้งใจกับรองเท้าแตะหรือรองเท้าผ้าใบและเลกกินส์กลายเป็นชิ้นส่วนพื้นฐานที่สามารถใช้ร่วมกับอะไรก็ได้ในตู้เสื้อผ้าของคุณ

ช่างทํารูปวินเทจ การจัดหมวดหมู่: ^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^”’ 4.42 การจําแนกอายุ: การจําแนกประเภท 12 ปี ผู้เขียน: CRE APP.COM แพลตฟอร์ม: แอนดรอยด์ ราคา: ฟรี ▶ดาวน์โหลดบน Google Play

อิทธิพลของวัฒนธรรมย่อย เช่น พังก์ นิวเวฟ และฮิปฮอป ทําให้เกิด “สถานการณ์ย่อย” ทางแฟชั่นหลายอย่างในช่วงทศวรรษที่ 80 โดยแต่ละวัฒนธรรมมีลักษณะเฉพาะที่โดดเด่น พังก์ยังคงรักษาด้านที่กบฏด้วยแจ็กเก็ตหนังสีดํา โซ่ และหมุดนิรภัยที่ตกแต่งเสื้อผ้า ในขณะที่ คลื่นลูกใหม่ใช้สุนทรียศาสตร์แห่งอนาคตมากขึ้นด้วยเสื้อผ้าทรงเรขาคณิตและสีสันที่ดุดัน ฮิปฮอปซึ่งโผล่ออกมาจากถนนในนิวยอร์กได้นํากางเกงทรงหลวม เสื้อสเวตเตอร์แบรนด์ขนาดใหญ่ และหมวกกีฬา ซึ่งมีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อแฟชั่นในเมืองที่คุณเห็นในปัจจุบัน

ผมในยุค 80 ต้องใช้เวลาและความทุ่มเทมากเท่ากับเสื้อผ้าที่คุณเลือกสวมใส่โดยหยักถาวรหรือหยิกขนาดใหญ่เป็นข้อบังคับในทางปฏิบัติ ผู้หญิงใช้เครื่องเป่าผมที่มีประสิทธิภาพหวีไม้และเจลหรือมูสในปริมาณที่พอเหมาะเพื่อให้ได้ปริมาณระเบิดที่เป็นเครื่องหมายการค้าของเวลา ผู้ชายในทางกลับกันนํามาใช้ตัดเช่นปลากระบอกและแอฟโฟรขนาดใหญ่มักจะย้อมผมของพวกเขาในสีสดใสหรือปล่อยให้พวกเขาขาวโดยมีเป้าหมายทางศิลปะโดยสิ้นเชิง

แต่งหน้าในยุค 80 เป็นที่น่าทึ่งเป็นส่วนที่เหลือของความงามภาพที่มีสีอายแชโดว์ที่รุนแรงในสีฟ้าสีชมพูและสีม่วงใช้อย่างไม่เห็นแก่ตัวทั่วเปลือกตาเคลื่อนที่ คุณพบในนิตยสารแฟชั่นใด ๆ ที่อ้างอิงถึงฐานที่เบากว่าสีผิวธรรมชาติมากบลัชออนที่มีสีสันอย่างมากบนโหนกแก้มและริมฝีปากในสีแดงไหม้หรือสีชมพูช็อค อายไลเนอร์สีดําถูกนําไปใช้ในปริมาณที่อุดมสมบูรณ์และมักจะขยายออกไปเกินมุมด้านนอกของดวงตาทําให้เกิดเอฟเฟกต์แมวที่เด่นชัดมาก

เพลงที่กําหนดรุ่น

ยุค 80 ได้ปฏิวัติวงการเพลงอย่างสิ้นเชิงโดยแนะนําซินธิไซเซอร์และรายการอิเล็กทรอนิกส์ที่เปลี่ยนวิธีการสร้างและบริโภคดนตรี คุณสามารถได้ยินทุกอย่างตั้งแต่อิเล็กทรอนิกส์ซินธ์ป็อปบริสุทธิ์ไปจนถึงฮาร์ดร็อคที่ขยายเสียงอย่างมากไปจนถึงป๊อปเชิงพาณิชย์ที่ครองวิทยุ ความหลากหลายทางดนตรีไม่เคยเข้าถึงผู้คนทั่วไปได้มากเท่านี้มาก่อนด้วยมิวสิกวิดีโอทาง MTV ที่ช่วยโปรโมตศิลปินในแบบที่ไม่เคยมีมาก่อน

ซินธ์ป็อปซึ่งเป็นตัวแทนของวงดนตรีเช่น Depeche Mode, Duran Duran และ New Order นํามาซึ่งเสียงแห่งอนาคตและเต้นได้ซึ่งกลายเป็นคําพ้องความหมายกับทศวรรษ ศิลปินเหล่านี้ใช้ซินธิไซเซอร์และการเขียนโปรแกรมอิเล็กทรอนิกส์อย่างกว้างขวางเพื่อสร้างภาพเสียงที่ดูเหมือนจะมาจากอนาคตมีอิทธิพลต่อรุ่นของผู้ผลิตเพลงอิเล็กทรอนิกส์สุนทรียศาสตร์ทางภาพของวงดนตรีเหล่านี้เข้ากันได้อย่างลงตัวกับแฟชั่นในยุคนั้นด้วยเครื่องแต่งกายแห่งอนาคตและการแต่งหน้าอันน่าทึ่งที่เสริมข้อเสนอทางดนตรีที่เป็นนวัตกรรมใหม่ทั้งหมด

ร็อคในช่วงทศวรรษที่ 80 ถูกแบ่งออกเป็นหลายสายตั้งแต่เพลงร็อคที่ไพเราะและเข้าถึงได้ของ U2 และ The Police ไปจนถึงแนวเอ็กซ์ตรีมเมทัลของ Metallica และ Slayer ที่คุณค้นพบในเทปคาสเซ็ตต์ที่ใช้ร่วมกันระหว่างเพื่อน ๆ แฮร์เมทัลกับวงดนตรีอย่าง Motley Crue, Guns N’ Roses และ Poison ผสมผสานกีตาร์หนัก ๆ เข้ากับภาพที่ฟุ่มเฟือยและเสียงร้องที่สะเทือนอารมณ์ซึ่งชนะใจแฟน ๆ หลายล้านคนทั่วโลก นักดนตรีเหล่านี้ใช้สุนทรียศาสตร์สุดขีดในยุค 80 ในระดับที่ไม่เคยมีมาก่อนด้วยผมที่ใหญ่กว่านางแบบแฟชั่นใด ๆ

คอมเมอร์เชียลป๊อปครองชาร์ตเพลงโดยมีศิลปินอย่าง Michael Jackson, Prince, Madonna และ Whitney Houston สร้างเพลงฮิตที่กลายเป็นเพลงคลาสสิกของโลก โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Michael Jackson ได้ยกระดับมิวสิกวิดีโอไปสู่ระดับศิลปะใหม่ทั้งหมด โดยเปลี่ยน “Thriller” ให้เป็น ปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมที่ก้าวข้ามประเภทมิวสิกวิดีโอที่เรียบง่าย

ฟังค์และดิสโก้ไม่ได้หายไปจากวงการดนตรีอย่างสมบูรณ์ในยุค 80 การพัฒนาไปสู่รูปแบบใหม่และมีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อฮิปฮอปที่เกิดขึ้นใหม่ซึ่งคุณสามารถสืบย้อนไปถึงต้นกําเนิดได้ ศิลปินอย่าง Grandmaster Flash, Afrika Bambaataa และ Run-DMC ได้สร้างการปฏิวัติทางดนตรีในเมืองที่เริ่มพิชิตกระแสหลักโดยนําข้อความทางสังคมที่ตรงกว่าและทัศนคติที่ตรงกันข้ามกับอุตสาหกรรมป๊อปแบบดั้งเดิมฮิปฮอปในยุค 80 ได้วางรากฐานสําหรับการปฏิวัติทางดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดครั้งหนึ่งของศตวรรษที่ XX

เร้กเก้และสก้ายังพบสถานที่ในวัฒนธรรมดนตรียุค 80 โดยศิลปินอย่าง Bob Marley (แม้ว่าเขาจะเสียชีวิตในปี 1981) ยังคงมีอิทธิพลต่อคนรุ่นต่อรุ่น และ Peter Tosh ยังคงทํางานต่อไป วงดนตรีสกาของอังกฤษอย่าง The Specials ได้สร้างเสียงที่ผสมผสานจังหวะจาเมกาเข้ากับ แนวทางพังก์ร็อก สร้างทางเลือกทางดนตรีที่คุณสามารถสํารวจนอกวงจรเชิงพาณิชย์ที่ชัดเจนที่สุด

เทคโนโลยีและนวัตกรรมทางวัฒนธรรม

เทคโนโลยีในช่วงทศวรรษที่ 80 ได้เปลี่ยนแปลงวิธีการบริโภคสื่อและวัฒนธรรมของคุณอย่างรุนแรงด้วยเคเบิลทีวีทําให้สามารถเข้าถึงช่องต่างๆที่เชี่ยวชาญด้านประเภทและสไตล์ที่แตกต่างกัน MTV เปิดตัวในปี 1981 ได้ปฏิวัติวิธีการโปรโมตและบริโภคเพลงอย่างสมบูรณ์ทําให้มิวสิกวิดีโอเป็นองค์ประกอบสําคัญของประสบการณ์ทางดนตรีและไม่ใช่แค่อุปกรณ์เสริมส่งเสริมการขาย

วิดีโอเกมได้รับการพัฒนาอย่างมากในช่วงทศวรรษนั้น โดยคอนโซลอย่าง Atari 2600 และต่อมา Nintendo Entertainment System ได้เปลี่ยนความบันเทิงภายในบ้าน คุณสามารถเล่นที่บ้านแทนที่จะเล่นแค่ในอาร์เคด นําประสบการณ์การเล่นเกมร่วมกันมาสู่ครอบครัวและเพื่อนฝูงที่แวะเวียนมาที่สถานที่ของคุณ ที่อยู่อาศัยกราฟิกพิกเซลและเสียงอิเล็กทรอนิกส์จากวิดีโอเกมกลายเป็นส่วนหนึ่งของเอกลักษณ์ด้านภาพและเสียงของยุค 80 ซึ่งมีอิทธิพลต่อศิลปินและผู้สร้างเนื้อหา

วอล์คแมนแบบพกพาและดิสก์แมนช่วยให้คุณสามารถนําเพลงโปรดของคุณไปได้ทุกที่สร้างการปฏิวัติในวิธีการบริโภคเสียงและทําให้การเข้าถึงประสบการณ์ทางดนตรีเป็นประชาธิปไตย เทปคาสเซ็ต K7 กลายเป็นวิธีมาตรฐานในการจัดเก็บและแบ่งปันเพลงในหมู่เพื่อน ๆ ทําให้เกิดเศรษฐกิจสื่อทางเลือกที่ไม่ผ่านการควบคุมของค่ายเพลงอย่างเต็มที่ความเป็นไปได้ในการบันทึกมิกซ์เทปที่กําหนดเองของคุณเองหมายความว่าคุณสามารถสร้างเพลงประกอบสําหรับชีวิตของคุณในแบบที่เป็นไปไม่ได้ในยุคก่อน

คอมพิวเตอร์ส่วนบุคคลกําลังได้รับความนิยมในช่วงทศวรรษที่ 80 โดยเครื่องจักรอย่าง Commodore 64 และ Atari ST ได้สร้างฉากคอมพิวเตอร์ที่บ้านที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นไปไม่ได้ คุณสามารถใช้คอมพิวเตอร์ได้ไม่เพียงแต่สําหรับการทํางานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสร้างสรรค์งานศิลปะ ดนตรี และการเขียนโปรแกรม ทําให้เครื่องมือเป็นประชาธิปไตยที่ ก่อนหน้านี้จํากัดไว้เฉพาะมืออาชีพเท่านั้น ฉากสาธิตของยุโรปสร้างการแสดงภาพคอมพิวเตอร์ที่น่าประทับใจ ซึ่งก้าวข้ามขอบเขตของสิ่งที่เป็นไปได้ในทางเทคนิคด้วยฮาร์ดแวร์ที่จํากัด

การถ่ายภาพยังได้รับการเปลี่ยนแปลงครั้งสําคัญในช่วงทศวรรษที่ 80 ด้วยกล้องที่เข้าถึงได้มากขึ้นทําให้ผู้คนจํานวนมากขึ้นสามารถเข้าถึงเครื่องมือสร้างภาพได้ ภาพถ่ายในยุคนั้นสะท้อนถึงสุนทรียภาพสุดขั้วของแฟชั่น ดนตรี และวัฒนธรรมทางภาพ สร้างคลังภาพที่คุณสามารถสํารวจได้ในปัจจุบันเพื่อทําความเข้าใจยุคสมัยอย่างถ่องแท้ ช่างภาพบางคนกลายเป็นศิลปินที่ได้รับการยอมรับอย่างแม่นยําถึงความสามารถในการจับภาพแก่นแท้ของยุค 80

ภาพยนตร์และทัศนศิลป์แห่งทศวรรษ

โรงภาพยนตร์ในยุค 80 ผลิตภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ที่ยังคงกําหนดนิยามใหม่ของประเภทภาพยนตร์มาจนถึงทุกวันนี้ ภาพยนตร์อย่าง “ET”, “Jaws”, “Terminator” และ “Back to the Future” กลายเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมในทันที คุณสามารถเข้าถึงประสบการณ์ภาพยนตร์ที่ซับซ้อนมากขึ้นในแง่ของเอฟเฟกต์พิเศษและการถ่ายภาพยนตร์ โดยมีผู้กํากับอย่าง Steven Spielberg และ James Cameron ที่ผลักดันขีดจํากัดของเทคโนโลยีที่มีอยู่ ภาพยนตร์แอ็คชั่นที่มีตัวละครที่มีเสน่ห์อย่าง Arnold Schwarzenegger และ Sylvester Stallone ได้สร้างต้นแบบที่ยังคงกําหนดประเภทในปัจจุบัน

โรงภาพยนตร์ในยุค 80 ยังแนะนํามิวสิกวิดีโอภาพยนตร์ซึ่งการเล่าเรื่องด้วยภาพมีความสําคัญพอ ๆ กับดนตรีด้วย “Thriller” ของ Michael Jackson ที่ทําหน้าที่เป็นต้นแบบของภาพยนตร์สั้นดนตรีที่มีงบประมาณสูงคุณสามารถสัมผัสกับการผสมผสานที่สมบูรณ์ระหว่างภาพยนตร์และดนตรีในรูปแบบที่ไม่เคยมีมาก่อนสร้างสื่อศิลปะใหม่ที่รวมคุณสมบัติที่ดีที่สุดของทั้งสองเข้าด้วยกัน ผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงเช่น Martin Scorsese เริ่มทํางานร่วมกับนักดนตรีเพื่อสร้างประสบการณ์ภาพและเสียงใหม่ทั้งหมด

โทรทัศน์ผลิตซีรีส์ที่กลายเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมตั้งแต่ “ดัลลัส” และ “ฟอลคอนเครสต์” ด้วยพล็อตละครขององค์กรไปจนถึง “ไมอามี่รอง” ที่จับภาพสุนทรียศาสตร์ของนีออนในยุค 80 ในแต่ละเฟรม คุณปรับตารางรายสัปดาห์ของคุณเกี่ยวกับซีรีส์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดสร้างชุมชนของแฟน ๆ ที่พูดคุยถึงตอนและคาดเดาเกี่ยวกับการพัฒนาในอนาคตซีรีส์นิยายวิทยาศาสตร์เช่น “Blade Runner” มีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อวิธีการนําเสนอและบริโภควัฒนธรรมการมองเห็นในยุค 80

วิจิตรศิลป์ในยุค 80 ประสบกับลัทธิหลังสมัยใหม่ โดยศิลปินเช่น Jean-Michel Basquiat และ Keith Haring สร้างสรรค์ผลงานที่ผสมผสานการอ้างอิงจากวัฒนธรรมชั้นสูงและวัฒนธรรมบนท้องถนน คุณพบงานศิลปะในแกลเลอรีอันทรงเกียรติ แต่ยังพบงานศิลปะบนกําแพงเมืองผ่านกราฟฟิตี้และสตรีทอาร์ตด้วย ที่เริ่มได้รับการยอมรับว่าเป็นรูปแบบศิลปะที่ถูกต้อง ขบวนการนีโอเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ของเยอรมันร่วมกับศิลปินเช่น Anselm Kiefer ได้สร้างผลงานที่มีความหนาแน่นและมีพื้นผิวซึ่งสะท้อนถึงความซับซ้อนของยุคหลังสงคราม

การถ่ายภาพเชิงศิลปะใช้ประโยชน์จากเทคโนโลยีที่มีอยู่เพื่อสร้างภาพที่มีความซับซ้อนมากขึ้น โดยช่างภาพแฟชั่นอย่าง Annie Leibovitz ได้สร้างภาพบุคคลอันเป็นเอกลักษณ์ที่คุณยังคงเห็นว่ามีการทําซ้ําในบริบทร่วมสมัย โพลารอยด์กลายเป็นเครื่องมือทางศิลปะที่ถูกต้องตามกฎหมาย โดยช่างภาพจะสํารวจคุณลักษณะที่เป็นเอกลักษณ์และสีสันที่สดใส การผสมผสานระหว่างเทคนิคระดับมืออาชีพและการทดลองมือสมัครเล่นทําให้เกิดระบบนิเวศทางภาพที่หลากหลาย ซึ่งคุณสามารถศึกษาได้ในปัจจุบันเพื่อทําความเข้าใจอย่างถ่องแท้ว่าภาพนั้นถูกนําไปใช้อย่างไรในขณะนั้น

การเต้นรํา การเคลื่อนไหวทางสังคม และวัฒนธรรมต่อต้าน

เบรกแดนซ์เกิดขึ้นจากถนนในนิวยอร์กในยุค 80s ปฏิวัติวิธีที่คุณเข้าใจการเต้นรําในเมืองอย่างสมบูรณ์และสร้างรูปแบบการแสดงออกที่ผสมผสานความเป็นนักกีฬาความคิดสร้างสรรค์และการแข่งขัน คุณสามารถเห็นนักเต้นแสดงการเคลื่อนไหวกายกรรมที่ซับซ้อนโดยมีแทร็กฮิปฮอปเป็นพื้นหลังสร้างการแสดงที่ท้าทายทางศิลปะและทางเทคนิคไปพร้อมๆ กัน เบรกแดนซ์กลายเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมที่ข้ามอุปสรรคทางเชื้อชาติและสังคมสร้างชุมชนที่ความคิดสร้างสรรค์มีค่าเหนือสิ่งอื่นใด

Voguing มีต้นกําเนิดมาจากชุมชน LGBTQ+ ในนิวยอร์กซึ่งพัฒนาขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 80 เป็นรูปแบบหนึ่งของการเต้นรําและการแสดงออกถึงอัตลักษณ์ที่ท้าทายบรรทัดฐานต่างกฎเกณฑ์คุณจะพบนักเต้นที่ผสมผสานอิทธิพลจากบัลเล่ต์การเต้นรําสมัยใหม่และการถ่ายภาพแฟชั่นเพื่อสร้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์และเป็นที่รู้จักอย่างสมบูรณ์ ในที่สุด Voguing จะได้รับการยอมรับในกระแสหลักโดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากความสําเร็จของมาดอนน่าในการรวมองค์ประกอบของสไตล์เข้ากับมิวสิกวิดีโอและการแสดงของเธอ

ความคลั่งไคล้เริ่มเกิดขึ้นในเมืองต่างๆในยุโรปในช่วงปลายยุค 80 ทําให้เกิดปาร์ตี้ลับที่คุณเต้นรําตลอดทั้งคืนกับเสียงดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่ผลิตโดยดีเจสด ปาร์ตี้เหล่านี้มักเกิดขึ้นในสถานที่ร้างหรือในสภาพแวดล้อมที่แหวกแนวสร้างชุมชนชั่วคราวที่จัดลําดับความสําคัญของดนตรีการเต้นรําและความรู้สึกของการปลดปล่อยทั้งหมด สุนทรียศาสตร์ของการคลั่งไคล้ด้วยเสื้อผ้าเรืองแสงสร้อยข้อมือหลวม ๆ และเครื่องประดับที่สดใสจะกลายเป็นความหมายเหมือนกันอย่างสมบูรณ์กับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และวัฒนธรรมการเต้นรําในยุค 80 และ 90

ขบวนการพังก์ยังคงพัฒนาอย่างต่อเนื่องในช่วงทศวรรษที่ 80 โดยวงดนตรีอย่าง The Sex Pistols ได้ทิ้งมรดกไว้และนักดนตรีพังก์รุ่นใหม่ที่สร้างแนวเพลงย่อยเช่นโพสต์พังก์และฮาร์ดคอร์พังก์ คุณพบชุมชนพังก์ที่ยังคงทัศนคติของการกบฏและ DIY ของทศวรรษที่ผ่านมา แต่ด้วยวิวัฒนาการด้านสุนทรียศาสตร์และดนตรีที่สะท้อนถึงบริบทของยุค 80 ฮาร์ดคอร์พังก์โดยเฉพาะในเมืองต่างๆ เช่น วอชิงตัน ดี.ซี. และลอสแองเจลิสได้สร้างฉากที่มีชีวิตชีวาซึ่งคุณสามารถสํารวจได้โดยการเข้าร่วมคอนเสิร์ตฮอลล์ขนาดเล็กและแผ่นเสียงนําเข้าในร้านค้าเฉพาะทาง

ขบวนการฮิปฮอปก้าวข้ามดนตรีในช่วงทศวรรษที่ 80 ทําให้เกิดวัฒนธรรมที่สมบูรณ์ซึ่งรวมถึงองค์ประกอบต่างๆ เช่น การเต้นเบรกแดนซ์ กราฟฟิตี้ แฟชั่น และทัศนคติในการต่อต้านการเป็นคนชายขอบ คุณสามารถเข้าถึงรูปแบบการแสดงออกที่มีต้นกําเนิดในเมืองที่สืบเชื้อสายมาจากแอฟริกาและละติน ชุมชน นําข้อความทางสังคมโดยตรงและความคิดสร้างสรรค์ที่ท้าทายมาตรฐานที่กําหนดไว้ ฮิปฮอปแห่งยุค 80 ได้วางรากฐานสําหรับการปฏิวัติวัฒนธรรมระดับโลกในทศวรรษต่อๆ มา

รายการตรวจสอบ: องค์ประกอบสําคัญของวัฒนธรรมยุค 80 ที่คุณควรรู้

หากคุณต้องการเชี่ยวชาญความรู้เกี่ยวกับวัฒนธรรมในยุค 80 อย่างเต็มที่คุณสามารถใช้รายการตรวจสอบต่อไปนี้เพื่อให้แน่ใจว่าคุณกําลังครอบคลุมทุกแง่มุมที่สําคัญของทศวรรษแห่งการเปลี่ยนแปลงนี้รายการตรวจสอบนี้ทําหน้าที่เป็นแนวทางปฏิบัติที่ช่วยให้คุณระบุช่องว่างในความรู้ของคุณและสํารวจพื้นที่ที่คุณอาจเคยละเลยก่อนหน้านี้ ใช้เครื่องมือนี้เพื่อประเมินความเข้าใจของคุณและเพื่อจัดระเบียบการสํารวจยุคของคุณอย่างเป็นระบบและทั่วถึง

องค์ประกอบแฟชั่นที่คุณควรรู้: ไหล่และแผ่นรองไหล่ที่เกินจริงในเบลเซอร์สีนีออนและฟลูออเรสเซนต์ผสมผสานกันอย่างกล้าหาญถุงเท้าสีสันสดใสพร้อมรูของวัตถุประสงค์เลกกิ้งเป็นชิ้นพื้นฐานของตู้เสื้อผ้าแจ็คเก็ตหนังและเดนิมพร้อมหมุดและโซ่ผมถาวรขนาดใหญ่และหยักศกการแต่งหน้าที่น่าทึ่งด้วยเงาสีอุปกรณ์เสริมที่หลากหลายและสดใสพร้อมกันเงาที่แน่นบนขาตัดกับด้านบนเทอะทะรองเท้าเช่นรองเท้าผ้าใบที่มีตราสินค้าหรือรองเท้าแตะกีฬา คุณควรจะสามารถรับรู้แต่ละองค์ประกอบเหล่านี้ในภาพถ่ายหรือวิดีโอและอธิบายความสําคัญของพวกเขาต่อสุนทรียศาสตร์โดยรวม

ศิลปินเพลงที่คุณควรศึกษา: Michael Jackson และการปฏิวัติทางสายตาของเขา, Madonna และความสามารถของเธอในการสร้างตัวเองใหม่อย่างต่อเนื่อง, Prince และกะเทยที่เร้าใจของเขา, Whitney Houston และความเป็นเลิศด้านเสียงร้องของเธอ, Duran Duran เป็นตัวแทนของซินธ์ป็อป, Metallica ในเอ็กซ์ตรีมเมทัล, The Police ในโปรเกรสซีฟร็อก, U2 ในอัลเทอร์เนทีฟร็อก, Run-DMC ก่อตั้งฮิปฮอป, Grandmaster Flash ในต้นกําเนิดของฮิปฮอป

การเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมที่คุณควรสํารวจ: พังก์และโพสต์พังก์เป็นวิวัฒนาการของการกบฏคลื่นลูกใหม่เป็นสุนทรียศาสตร์ภาพและเสียงแห่งอนาคตฮิปฮอปเป็นการปฏิวัติวัฒนธรรมเมืองเบรกแดนซ์เป็นรูปแบบการแข่งขันเต้นรํากราฟฟิตี้เป็นศิลปะเมืองที่ถูกต้องตามกฎหมายซินธ์ป็อปเป็นการปฏิวัติอิเล็กทรอนิกส์แฮร์เมทัลเป็นภาพและดนตรีสุดโต่งโรแมนติกใหม่เป็นศิลปะกะเทยชาวเยอรมันเป็นความมืดสุนทรียศาสตร์ การเคลื่อนไหวแต่ละครั้งมีลักษณะเฉพาะที่คุณสามารถศึกษาในเชิงลึกเพื่อทําความเข้าใจความแตกต่างของเวลา

เทคโนโลยีที่คุณควรรู้ในการใช้งาน: Walkmen และการพกพาเพลง, เทปคาสเซ็ต K7 เป็นสื่อกระแสหลัก, MTV เป็นการปฏิวัติโทรทัศน์, Atari 2600 และ Nintendo Entertainment System เป็นคอนโซลปฏิวัติวงการ, คอมพิวเตอร์ส่วนบุคคลที่เกิดขึ้นใหม่, กล้องที่เข้าถึงได้มากขึ้น, มิวสิกวิดีโอในรูปแบบศิลปะ, ซินธิไซเซอร์เป็นการปฏิวัติ เครื่องดนตรี

ภาพยนตร์และซีรีส์แบรนด์ที่คุณควรดู: ET, Jaws, Terminator, Back to the Future, Miami Vice, Blade Runner, Tootsie, Gremlins, The Breakfast Club, Fast Times ที่ Ridgemont High ผลงานภาพยนตร์และโทรทัศน์เหล่านี้รวบรวมสุนทรียศาสตร์ ค่านิยม และความกังวลของเวลาไว้อย่างครบถ้วน ทําให้คุณ ได้สัมผัสกับวัฒนธรรมในยุค 80 ผ่านการเล่าเรื่องด้วยภาพที่ดื่มด่ํา

การอ้างอิงภาพที่คุณต้องรวบรวม: ภาพถ่ายแฟชั่นของนิตยสารในยุคนั้นปกอัลบั้มที่สะท้อนถึงสุนทรียศาสตร์ของภาพภาพถ่ายคอนเสิร์ตและการแสดงสดภาพสตรีทอาร์ตและกราฟฟิตี้เฟรมของคลิปวิดีโอที่เป็นสัญลักษณ์ฉากจากภาพยนตร์และซีรีส์ภาพถ่ายของถนนและสภาพแวดล้อมในเมืองในยุค 80 คุณต้องรวบรวมไฟล์ภาพส่วนบุคคลที่ทํางานเป็นข้อมูลอ้างอิงอย่างต่อเนื่องเมื่อคุณต้องการทําความเข้าใจหรือสร้างสิ่งที่ได้รับแรงบันดาลใจจากยุค 80

นักออกแบบและศิลปินทัศนศิลป์ที่คุณควรค้นคว้า: Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Andy Warhol ทํางานต่อ, Vivienne Westwood ในแฟชั่นพังก์, Giorgio Armani สร้างภาพเงาอันทรงพลัง, Karl Lagerfeld ฟื้นคืนชีพ Chanel, Issey Miyake สํารวจวัสดุใหม่, Annie Leibovitz สร้างภาพบุคคลที่เป็นสัญลักษณ์, Helmut Newton และภาพถ่ายที่เร้าใจของเธอ คุณต้องศึกษาผลงานที่สมบูรณ์ของผู้สร้างเหล่านี้เพื่อทําความเข้าใจภาษาภาพที่แตกต่างกันซึ่งอยู่ร่วมกันพร้อมกันในยุค 80

แนวเพลงรองที่คุณควรสํารวจ: ซินธิไซเซอร์อิเล็กทรอนิกส์เร้กเก้และสกาฟังก์และดิสโก้ในการเปลี่ยนแปลงคลื่นลูกใหม่ในฐานะฟิวชั่นโวหารโพสต์พังก์เป็นปฏิกิริยาต่อพังก์ซินธ์ร็อคเป็นการหลอมรวมของอิเล็กทรอนิกส์และร็อคที่เกิดขึ้นใหม่และรวมฮิปฮอป, กอธร็อคเป็นการปฏิเสธการมองโลกในแง่ดีอุตสาหกรรมอิเล็กทรอนิกส์ที่เพิ่งเกิดขึ้นใหม่ป๊อปเชิงพาณิชย์ที่เพิ่มขึ้นทั่วโลก คุณควรฟังตัวอย่างของแต่ละประเภทย่อยเพื่อทําความเข้าใจความสมบูรณ์ทางดนตรีของช่วงเวลาโดยไม่ลดทุกอย่างให้กับศิลปินที่ได้รับความนิยมมากที่สุด

ทัศนคติและค่านิยมทางวัฒนธรรมที่กําหนดยุค 80: การมองโลกในแง่ดีทางเศรษฐกิจในบริบททุนนิยมขั้นสูง การกบฏต่อคนรุ่นก่อน การทดลองโดยไม่ต้องกลัวผลที่ตามมา การค้นหาการแสดงออกของแต่ละบุคคลที่รุนแรง การผสมผสานระหว่างวัฒนธรรมชั้นสูงและวัฒนธรรมบนท้องถนน เทคโนโลยีเป็นเครื่องมือในการสร้างสรรค์และการแสดงออก ชุมชนในฐานะคุณค่าที่สําคัญแม้จะมีปัจเจกนิยม ความไม่เคารพต่อกฎเกณฑ์และบรรทัดฐานที่กําหนดไว้ คุณต้องเข้าใจว่ายุค 80 ให้ความสําคัญกับความถูกต้องในเอกลักษณ์ แม้ว่าจะขัดแย้งกันในขบวนการต่างๆ ที่เกิดขึ้นพร้อมกันก็ตาม

บริบททางประวัติศาสตร์และการเมืองที่คุณควรพิจารณา: การสิ้นสุดของสงครามเย็นกับกอร์บาชอฟการเพิ่มขึ้นของลัทธิอนุรักษ์นิยมกับเรแกนและแทตเชอร์วิกฤตเศรษฐกิจในบางบริบทเทคโนโลยีเป็นสัญลักษณ์ของความก้าวหน้าการแบ่งขั้วระหว่างความมั่งคั่งและความยากจนที่เพิ่มขึ้นการเคลื่อนไหวของ LGBTQ+ ที่มองเห็นได้ประเด็นทางเชื้อชาติและสังคมในความโดดเด่นเยาวชนในฐานะกลุ่มตลาดที่มุ่งเน้น คุณควรเข้าใจว่าวัฒนธรรมของยุค 80 ไม่ใช่ปรากฏการณ์ที่โดดเดี่ยวแต่เป็นการตอบสนองอย่างสร้างสรรค์ต่อบริบททางประวัติศาสตร์และสังคมที่เฉพาะเจาะจงในช่วงเวลานั้น

สถานที่สําคัญทางวัฒนธรรมที่คุณควรรู้: นิวยอร์กเป็นศูนย์กลางของฮิปฮอปและวัฒนธรรมเมือง ลอนดอนเป็นศูนย์กลางของแฟชั่นและคลื่นลูกใหม่ ลอสแองเจลิสเป็นเมืองหลวงแห่งความบันเทิง เบอร์ลินเป็นสัญลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงทางประวัติศาสตร์ โตเกียวเป็นเกิดใหม่ ศูนย์กลางทางเทคโนโลยี ไมอามีเป็นเวทีของการค้ายาเสพติดและสุนทรียศาสตร์นีออน ดีทรอยต์เป็นต้นกําเนิดของเทคโน เซาเปาโลเป็นศูนย์กลางที่มีชีวิตชีวาทางวัฒนธรรม คุณต้องเข้าใจว่ายุค 80 ไม่ใช่ปรากฏการณ์ระดับโลกที่เหมือนกัน แต่เป็นชุดของการเคลื่อนไหวในท้องถิ่นที่ ในที่สุดก็เชื่อมโยงทั่วโลกผ่านเทคโนโลยีและสื่อ

มรดกร่วมสมัยที่คุณต้องรับรู้: แฟชั่นย้อนยุคของยุค 80 ที่กลับมาเป็นวัฏจักร, สุนทรียศาสตร์นีออนในการออกแบบร่วมสมัย, ฮิปฮอปเป็นแนวดนตรีที่โดดเด่นซึ่งมาจากยุค 80, อิทธิพลของมิวสิกวิดีโอต่อเนื้อหาดิจิทัลในปัจจุบัน, การอ้างอิงความคิดถึงในวัฒนธรรมป๊อป, เทคโนโลยีมือถือในฐานะวิวัฒนาการโดยตรงของวอล์คแมน, อินเทอร์เน็ตเป็นวิวัฒนาการของการแลกเปลี่ยนเทป, ทัศนคติ DIY ในการสร้างสรรค์ร่วมสมัย คุณต้องสามารถรับรู้องค์ประกอบของยุค 80 ในการปฏิบัติและการสร้างสรรค์ศิลปะร่วมสมัยแสดงให้เห็นถึงความเข้าใจในความต่อเนื่องทางประวัติศาสตร์