I-on ang Iyong Mga Larawan sa 80s Style
Anúncios
Pagbabago ng iyong mga larawan sa 80s style ay isang creative trend na explores ang retro aesthetics, makulay na mga kulay at katangian epekto ng dekada na ito. Maaari mong makamit ang kahanga-hangang mga resulta gamit ang abot-kayang mga digital na tool, nang hindi kinakailangang maging isang dalubhasa sa pag-edit. Sa artikulong ito, galugarin namin ang pinakamahusay na mga diskarte at karaniwang mga pagkakamali na dapat mong maiwasan upang lumikha ng tunay at biswal na kaakit-akit na mga imahe sa ito iconic na estilo.
Ang 1980s ay nag-iwan ng hindi mabubura na visual mark sa pop culture, na nailalarawan sa pamamagitan ng mga bold gradient, saturated na kulay at mga filter na may mataas na contrast. Maraming tao ang naghahangad na muling likhain ang hitsura na ito sa kanilang mga litrato para sa mga malikhaing proyekto, social network o para lang magsaya sa nostalgia. Ang hamon ay makuha ang kakanyahan ng panahong iyon nang hindi nahuhulog sa mga cliches o paglalapat ng mga epekto sa isang hindi layunin na paraan, na maaaring magresulta sa artipisyal at hindi kaakit-akit na mga imahe.
Ang Karamihan Karaniwang Pagkakamali Kapag Lumilikha ng 80s Style
Isa sa mga pinaka-madalas na pagkakamali ay upang magpalaki ng kulay saturation, pag-on ang larawan sa isang bagay na hindi nakikilala at nakakapinsala sa mga mata. Maaari mong makita na ang mas matindi ang mga kulay, mas tunay ang epekto, ngunit ang katotohanan ay naiiba. Ang estilo ng 80s ay may isang tiyak na balanse sa pagitan ng makulay na tono at isang kalidad ng imahe na, bagaman retro, nanatiling matalim at mahusay na tinukoy.
Ang isa pang karaniwang pagkakamali ay ang paglalapat ng lahat ng posibleng epekto nang sabay-sabay, na parang isang disk filter, isang rainbow gradient, VHS ingay at vignette magkasama awtomatikong lumikha ng isang tunay na imahe ng 80s. Sa katunayan, napupunta ka sa paglikha ng isang overlap ng mga estilo na sumasalungat sa bawat isa at hindi mapagkakatiwalaang kumakatawan sa panahon. Pinakamainam na pumili ng dalawa o tatlong pangunahing elemento at gawin ang mga ito nang tumpak.
Maraming mga tao balewalain ang orihinal na pag-iilaw ng larawan kapag nag-aaplay retro effect. Kung nakuhanan mo ng larawan sa isang napaka-flat na ilaw o may napaka-tinukoy na mga anino, sinusubukan upang i-convert sa 80s estilo ay magreresulta sa isang imahe na hindi gumagana biswal. Bago mag-apply ng anumang epekto, dapat mong suriin kung ang batayang larawan ay may potensyal na makatanggap ng nilalayong pagbabago.
Pag-unawa sa Visual Elements ng 80s Style
Ang visual na estilo ng 80s ay binubuo ng ilang mga pangunahing elemento na, kapag pinagsama nang tama, lumikha ng nais na epekto.Ang mga pangunahing kulay ng panahong ito ay kinabibilangan ng magentas, cians, electric yellows, warm oranges at deep blues. Dapat mong maunawaan na ang mga kulay na ito ay hindi kinakailangang lumitaw nang magkasama sa isang solong imahe, ngunit sa halip sa mga madiskarteng kumbinasyon na tumutukoy sa panahon.
Gradients ay isang tanda ng 80s, madalas na ginagamit sa mga pabalat ng album, poster, at advertising materyal. Maaari kang lumikha ng mga nakamamanghang epekto sa pamamagitan ng paglalapat ng mga banayad na gradients na paglipat sa pagitan ng mga komplementaryong kulay, kadalasan mula kaliwa sa kanan o mula sa itaas hanggang sa ibaba ng imahe. Ang mga gradient na ito ay ginamit upang magkaroon ng isang makinis, hindi bigla kalidad, na ginagawang mas madali upang makita at pinapanatili ang focus sa pangunahing paksa ng larawan.
Vignette, o gilid pagdidilim, ay isa pang tipikal na visual na tampok ng oras. Natagpuan mo ang mga vignette sa photographic films, analog camera at kahit na sa naka-print na disenyo mula sa 80s. Kapag inilapat nang tama, ang isang banayad na vignette ay tumutulong na idirekta ang tingin sa gitna ng imahe at pinalalakas ang retro pakiramdam nang hindi pinagkadalubhasaan ang pangkalahatang komposisyon.
Ang ingay at graininess ay bahagi rin ng retro aesthetics, na ginagaya ang kalidad ng mga low-sensitivity na pelikula o lumang camera. Maaari kang magdagdag ng ingay sa isang kontroladong paraan upang gayahin ang katangiang ito, ngunit dapat kang mag-ingat na huwag lumampas dito, dahil ginagawa nitong mahirap tingnan at hindi propesyonal ang imahe. Ang graininess ay dapat na halos hindi nakikita sa isang normal na view, na nag-aambag lamang sa pangkalahatang “texture” ng imahe.
Mga Praktikal na Teknik upang I-transform ang Iyong Mga Larawan
Ang unang hakbang ay upang piliin ang tamang larawan para sa pagbabagong ito. Dapat kang pumili para sa mga imahe na gumagana nang maayos sa puspos na mga kulay at mataas na contrasts, tulad ng mga portrait, urban litrato o komposisyon na may kulay na mga bagay. Mga larawan na masyadong monotonous o may napakadilim na ilaw ay hindi ang pinakamahusay na mga kandidato, dahil ikaw ay mahihirapan sa pagbabago ng mga ito habang pinapanatili ang kalidad at visual na epekto.
Magsimula sa pamamagitan ng unti-unting pagtaas saturation, hindi lahat nang sabay-sabay. Maaari mong gamitin ang mga tool sa pag-edit tulad ng saturation control, vibrance o HSL (Hue, Saturation, Luminance) upang mapahusay ang mga kulay na naroroon sa orihinal na imahe. Ang layunin ay upang i-highlight kung ano ang umiiral na, hindi lumikha ng mga kulay na wala doon. Pinapanatili nito ang natural na imahe habang ginagawa itong mas masigla at katangian ng panahon.
Contrast ay susi sa pagkuha ng hitsura ng 80s. Dapat mong taasan ang kaibahan upang gawing mas magaan ang mga light spot at mas madilim ang mga madilim, na lumilikha ng drama na iyon na nagmamarka ng panahon. Sabay-sabay, maaari mong ayusin ang temperatura ng kulay nang bahagya sa mas mainit o mas malamig na mga tono depende sa nais na epekto. Ang ilang mga kulay ng balat ay mas maganda ang hitsura na may bahagyang mapula-pula na trend, habang ang mga eksena sa lunsod ay maaaring makinabang mula sa isang mas malamig na tono ng cyanide.
Ang application ng gradients ay dapat gawin na may subtlety at layunin. Maaari kang lumikha ng isang gradient na napupunta mula sa isang malambot na magenta sa isang malalim na cyan, o mula sa isang mainit-init na dilaw sa isang matinding purple. Ang susi ay gamitin ang mga gradient na ito bilang isang elemento ng disenyo, hindi bilang isang layer na nangingibabaw sa imahe. Maaari mo ring ilapat ang gradient lamang sa ibaba o itaas na kalahati, na lumilikha ng isang mas dynamic at hindi gaanong halatang epekto.
Ang vignette ay dapat na sapat na banayad na halos hindi mo napapansin ang presensya nito sa unang tingin, ngunit sapat na malinaw upang makagawa ng pagkakaiba sa pangkalahatang komposisyon. Maaari kang magdagdag ng isang vignette gamit ang mga tool sa post-processing, ngunit dapat mong kontrolin ang intensity, laki ng paglihis (balahibo) at tono. Ang isang napakadilim at matalim na vignette ay mukhang artipisyal, habang ang isang mahusay na naisakatuparan ay nagpapahusay sa lalim at pokus ng imahe.
Ingay at graininess ay pangwakas na mga karagdagan na pagsamahin ang retro effect. Dapat kang magdagdag ng ingay pagkatapos ng lahat ng iba pang mga pag-edit, sa isang halaga na nakikita sa 100% pag-edit zoom, ngunit halos hindi nakikita sa normal na mga view. Ginagaya nito ang tampok ng mga analog na pelikula at lumang camera, nang hindi sinasaktan ang pangkalahatang kalidad ng imahe.
Pag-iwas sa Pagproseso ng mga Traps
Ang isang karaniwang pitfall ay gumagana sa mababang resolution o sa isang mahinang naka-calibrate na screen habang ginagawa ang iyong mga pag-edit sa 80s style. Maaaring hindi mo napagtanto na na-overdid mo ito sa saturation o contrast hanggang sa i-export mo ang panghuling larawan at makita ito sa iba’t ibang device. Laging magtrabaho sa buong resolution at suriin ang iyong mga setting sa iba’t ibang laki ng view bago i-finalize.

Gumawa ka rin ng isang error kapag hindi pinapansin ang espasyo ng kulay at mga profile ng ICC kapag nagtatrabaho sa mga imahe para sa retro effect na ito.Kung ikaw ay nag-e-edit sa RGB at pagkatapos ay nag-e-export sa CMYK, o kung nawala mo ang impormasyon ng profile sa panahon ng proseso, ang mga kulay ay maaaring magbago nang malaki. Ito ay lalong mahalaga kung plano mong i-print ang mga imahe, dahil ang naka-print na resulta ay maaaring ibang-iba sa kung ano ang nakikita mo sa screen.
Huwag i-save ang iyong mga pag-edit nang direkta sa orihinal na larawan, dahil mawawalan ka ng pagkakataong gumawa ng karagdagang mga pagsasaayos. Dapat mong panatilihin ang imahe sa isang lossless na format (tulad ng PSD o TIFF) at i-export lamang sa JPEG o PNG kapag ang pag-edit ay ganap na natapos. Sa ganitong paraan, maaari mong muling bisitahin ang trabaho buwan mamaya at gumawa ng mga pagpapabuti o lumikha ng mga pagkakaiba-iba nang hindi kinakailangang magsimulang muli mula sa simula.
Iwasan ang paggamit ng mga generic na prefabricated na mga filter bilang iyong tanging tampok sa pag-istilo. Maaari kang magsimula sa isang filter para sa direksyon, ngunit pagkatapos ay i-customize ang lahat ng mga parameter upang lumikha ng isang bagay na natatangi. Ang mga handa na filter ay may posibilidad na magbigay ng isang resulta na mukhang artipisyal at kapansin-pansing “na-edit”, habang ang mga custom na pagsasaayos ay nagreresulta sa mga larawang mukhang may magkakaugnay at sinadyang istilo.
Mag-ingat tungkol sa pagpapanatili ng detalye, lalo na sa mga lugar na may mataas na antas ng visual na impormasyon. Maaari kang mawalan ng mahahalagang texture sa pamamagitan ng sobrang pagpapahusay ng contrast o paglalapat ng labis na ingay.Ang balanse sa pagitan ng visual effect at pagiging madaling mabasa ay mahalaga, kaya mag-zoom in at suriin ang iba’t ibang bahagi ng larawan upang matiyak na ang lahat ng mahahalagang elemento ay mananatiling nakikita at mahusay na tinukoy.
Pagpili ng Mga Tamang Tool na Gagawin
Mayroong ilang mga platform at application na nagbibigay-daan sa iyo upang ibahin ang anyo ng mga larawan sa 80s estilo, ang bawat isa ay may sarili nitong lakas at limitasyon. Maaari mong gamitin ang propesyonal na pag-edit ng software, pinasadyang mga mobile application o kahit na libreng online na mga tool, depende sa iyong mga pangangailangan at pamilyar sa teknolohiya. Ang pagpipilian ay depende sa antas ng kontrol na nais mong magkaroon ng higit sa proseso ng pag-edit.
Propesyonal na software tulad ng Adobe Photoshop at Lightroom bigyan ka ng ganap na kontrol sa bawat aspeto ng pag-edit upang lumikha ng 80s style.You magkaroon ng access sa mga advanced na tool tulad ng curve management, granular HSL tweaks, at ang kakayahang lumikha ng mga awtomatikong pagkilos upang ilapat ang iyong ginustong mga epekto sa maramihang mga larawan. Ang mga programang ito ay nangangailangan ng oras upang matuto, ngunit nagbabayad sila nang may pambihirang mga resulta ng kalidad.
Ang mga mobile app tulad ng Snapseed, VSCO, at Pixlr Studio ay nagbibigay-daan sa iyong madaling i-edit ang iyong mga larawan mula mismo sa iyong smartphone. Makakakita ka ng mga preset at filter na partikular sa istilong retro, pati na rin ang mga pangunahing tool sa saturation, contrast, at color temperature. Ang mga app na ito ay maginhawa at abot-kaya, ngunit nag-aalok ng mas kaunting kontrol kaysa sa desktop software, at ang ilang feature ay maaaring nasa likod ng mga paywall.
Online platform tulad ng Photopea, Pixlr at Canva magbigay ng intermediate mga pagpipilian na may matatag na kakayahan sa pag-edit nang hindi nangangailangan ng pag-install.Maaari kang magtrabaho nang direkta sa browser at ma-access ang iyong mga proyekto mula sa anumang aparato na may internet. Ang mga tool na ito ay lalong kapaki-pakinabang kung hindi mo nais na ikompromiso space sa iyong computer o mas gusto upang gumana collaboratively sa iba.
Kapag pumipili ng iyong tool, dapat mong isaalang-alang ang curve ng pag-aaral, ang pagkakaroon ng mga preset o pre-made na mga filter, at kung mayroong aktibong komunidad na nagbabahagi ng mga tutorial at mapagkukunan. Ang isang tool na mukhang perpekto sa mga ad ay maaaring mapatunayang kumplikado sa pagsasanay, kaya basahin ang mga review at kung maaari, subukan ang mga bersyon ng pagsubok bago mamuhunan ng pera.
Advanced na Mga Tip para sa Propesyonal na Resulta
Upang lumikha ng tunay na nakamamanghang pagbabago ng mga larawan ng 80s-style, dapat mong maunawaan kung paano gumagana ang mga layer ng epekto nang sama-sama. Maaari kang lumikha ng hiwalay na mga layer para sa mga pagsasaayos ng kulay, vignette, at ingay, na nagpapahintulot sa mahusay na kontrol sa bawat elemento nang hindi naaapektuhan ng isa ang isa nang negatibo. Ginagawa nitong mas madaling gumawa ng mga pagbabago at makamit ang nais na resulta.
Dapat ka ring mag-eksperimento sa mga blending mode (blend mode) upang maisama ang iyong mga epekto nang mas organiko. Ang gradient na inilapat sa blend mode na “Overlay” o “Soft Light” ay magbubunga ng mas banayad at natural na epekto kaysa sa inilapat sa blend mode na “Normal”. Ang paggamit ng mga blend mode nang tama ay ang pagkakaiba sa pagitan ng isang edisyon na mukhang propesyonal at isa na mukhang baguhan.
Isaalang-alang ang pagtatrabaho sa mga maskara upang ilapat ang mga epekto nang pili. Maaari mong, halimbawa, dagdagan ang saturation lamang sa background habang pinapanatili ang pinaka-natural na mga kulay sa mukha ng isang tao. Nagbibigay-daan ito para sa higit na kontrol at nagreresulta sa mga larawang mukhang mas sadyang naka-istilo, sa halip na binago sa pangkalahatan. Tinutulungan ka rin ng mga maskara na maiwasan ang aspetong “nailapat sa filter” na napakadaling mapansin sa mga amateur na edisyon.
Dapat kang lumikha ng mga preset o mga aksyon na makuha ang iyong ginustong proseso ng estilo. Pagkatapos ng pagbuo ng isang recipe ng pag-edit na gusto mo, maaari mong ilapat ito sa iba pang mga larawan nang tuluy-tuloy, pag-save ng oras at pagtiyak ng visual na pagkakaisa sa isang hanay ng mga imahe. Kahit na ang mga preset na ito ay dapat na ipasadya para sa bawat partikular na larawan, dahil walang larawan ang eksaktong pareho, ngunit ang pagkakaroon ng isang karaniwang panimulang punto ay lubos na nagpapabilis sa daloy ng trabaho.
Ang pag-aaral ng mga tunay na sanggunian mula sa 80s ay kritikal para sa iyo upang makuha ang estilo nang tumpak. Maaari mong suriin ang mga orihinal na litrato, pabalat ng album, poster, at materyal sa advertising mula sa panahong iyon upang maunawaan kung paano nagtutulungan ang mga kulay, kung paano pinangangasiwaan ang pag-iilaw, at kung ano ang mga proporsyon sa pagitan ng makulay at neutral na mga elemento.
Sa wakas, dapat mong tandaan na ang pinakamahusay na pagbabagong-anyo ay isa na akma sa iyong partikular na photographic paksa. Ang isang larawan ng isang lumang kotse ay maaaring mangailangan ng isang ganap na naiibang diskarte sa isang portrait o isang urban landscape. Makakakuha ka ng karanasan sa pamamagitan ng pagsubok ng iba’t ibang mga kumbinasyon ng mga pagsasaayos at pagmamasid kung alin ang pinakamahusay na gumagana para sa iba’t ibang uri ng mga imahe at komposisyon. Ang pasensya at eksperimento ay ang iyong pinakamahusay na mga tool upang makabisado ang malikhaing pamamaraan na ito.
