Fotoğraflarınız, Döneminiz: Filtreler 80'ler

Ancak sorun şu: birçok kişi bu filtreleri uygularken ciddi hatalar yapıyor, fotoğraflarınızı tamamen mahvediyor Bazıları doygunluğu abartıyor, diğerleri yanlış ayarları seçiyor ve görüntüyü bozan düşük kaliteli uygulamaları kullananların sıkıntısı yok Bu makale, 80’lerin filtreleriyle yaptığınız en yaygın hataları ve bunlardan pratik bir şekilde nasıl kaçınacağınızı gösteriyor.

Retro Filtreleri Kullanırken En Yaygın Hatalar

Muhtemelen yaptığınız ilk hata, 80’lerin estetiğini gerçekten neyin tanımladığını anlamamaktır.Birçok kullanıcı sadece canlı renkler ve hazır eklediklerini hayal eder, ancak gerçek oldukça farklıdır.80’lerin fotoğrafçılığı çok özel özelliklere sahipti: görünür tane, hafifçe solmuş renkler, belirli noktalarda azaltılmış kontrast ve sıcak ve soğuk tonlar arasında değişen bir renk paleti, ancak her zaman belirli bir yumuşaklıkla.

Herhangi bir uygulamaya genel bir “retro” filtre uyguladığınızda, genellikle sonuç yapay ve zorlamadır. Filtre, düzenlediğiniz fotoğrafın türünü, orijinal aydınlatmayı veya kompozisyonu hesaba katmaz. İç mekanda çekilen bir fotoğrafın dış mekan fotoğrafından çok farklı bir sonucu olacaktır, ancak otomatik filtreler bu ayrımı yapmaz. Bu nedenle son görüntünüz gerçekten retro bir fotoğraftan çok plastik bir efekt gibi görünebilir.

Bir diğer yaygın hata ise renkleri aşırı doyurmaktır. Pratik olarak gözleri inciten floresan tonlu fotoğrafları görüyor musunuz? bu tam da kaçınmak istediğiniz türden bir sonuçtur.80’lerin estetiği canlı renklere sahipti, evet ama hiçbir zaman neon patlaması gibi görünme noktasına gelmedi. Denge çok önemli ve bunu yalnızca filtre düğmesini kaydırmak yerine ayarları manuel olarak ayarlayarak başarırsınız.

Vintage fotoğraf makinesi Sınıflandırma: ^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^”’ 4.42 Yaş Sınıflandırması: Sınıflandırma 12 yıl Yazar: CRE APP.COM Platform: Android Fiyat: Ücretsiz 4Google Play’de indirin

Renk Aşırı Doygunluğu Nasıl Önlenir

Overblowing 80’ler tarzı fotoğraflar söz konusu olduğunda en büyük kötü adamlardan biridir.Doygunluğu çok arttırdığınızda görüntü gerçekçiliği kaybeder ve kendi karikatürü gibi görünür.Sırrı ölçülü çalışmak ve her rengin aynı şekilde manipüle edilmesi gerekmediğini anlamaktır.Örneğin kırmızı ve turuncu gibi sıcak tonların biraz daha fazla hayat kazanmasını isterken mavi ve mor gibi soğuk tonlar daha yumuşak olabilir.

Çok yaygın bir hata, tüm görüntü boyunca doygunlukta tekdüze bir artış uygulamaktır. Bunun yerine seçici renkleri düzenlemelisiniz. Çoğu modern uygulama, yalnızca kırmızı veya yalnızca mavi gibi belirli renklerin doygunluğunu ayarlamanıza olanak tanır. Bu işlevselliği kendi avantajınıza kullanın. Genel doygunlukta %20 ila 30’luk orta düzeyde bir artışla başlayın ve ardından bireysel renkleri gerektiği gibi ayarlayarak hassaslaştırın.

Doygunluk ve parlaklık arasındaki ilişkiyi de göz önünde bulundurmak önemlidir.Parlaklığı ayarlamadan doygunluğu büyük ölçüde artırırsanız görüntü karanlık ve ağırlaşacaktır. Daha fazla doygunlukla çalışırken parlaklığı veya pozlamayı biraz artırmaya çalışın. Bu, görüntüyü dengede tutar ve 80’lerin birçok kötü fotoğrafının sahip olduğu “hoş olmayan” yönü önler. Kontrast da dikkati hak ediyor: Kontrastı biraz azaltmak, 80’lerin fotoğraf filminin o yumuşak ve karakteristik hissini verebilir.

Tahıl ve Dokunun Rolü

Göz ardı edemeyeceğiniz temel bir husus, görüntünüze tahıl eklenmesidir.80’lerin fotoğrafları, doğal olarak bu etkiyi sunan analog film kullandıkları için görünür bir tahıla sahipti.Doğru şekilde tahıl eklemeden “80’lerden” dijital bir filtre uyguladığınızda, sonuç çok temiz ve moderndir, retro yanılsamayı tamamen yok eder.Tahıl, renk paleti kadar önemlidir, hatta daha fazla.

Ancak, birçok kişinin yaptığı hata çok fazla tahıl eklemektir.Bu efekti çok fazla arttırırsanız, fotoğrafınız pikselli veya çok düşük kalitede görünecektir, kimsenin istemediği bir şeydir.80’lerin tanesi hafifti, belli noktalarda neredeyse algılanamaz ve diğerlerinde daha görünürdü, ışık koşullarına bağlı olarak.Resminizin boyutuna ve nihai niyetinize bağlı olarak % 10 ila 25 arasında tahıl eklemeye çalışmalısınız.Fotoğraf sosyal ağda paylaşılacaksa, biraz daha fazla tahıl kullanabilirsiniz, çünkü herhangi bir şekilde sıkıştırılır.Baskılı veya yüksek çözünürlükte kullanılırsa, kaliteyi korumak için tahılı azaltın.

Ayrıca, farklı tahıl türlerini kullanmayı düşünün Düşük ISO duyarlılığı filmini simüle eden daha ince taneler ve yüksek hassasiyetli filmleri simüle eden daha kaba taneler vardır.Düşük ISO ile güneşli bir günde çekilen bir fotoğraf daha ince bir taneye sahip olmalı, yüksek ISO ile bir iç ortam fotoğrafı ise daha görünür bir taneye sahip olmalıdır.

Düşük Kaliteli Uygulamalardan Kaçınmak

Yapıyor olabileceğiniz kritik bir hata, fotoğraflarınızı düzenlemek için yanlış uygulamayı kullanmaktır. “80’ler” filtreleri vaat eden kelimenin tam anlamıyla yüzlerce uygulama var, ancak bunların çoğu basit algoritmalar ve genel ayarlar kullandıkları için kötü sonuçlar veriyor. Bazı uygulamalar fotoğrafınızın üzerine şeffaf bir kaplama rengi uygulayarak uzaktan bile gerçek retro fotoğrafçılığa benzemeyen bir efekt yaratıyor.

Bir uygulama seçtiğinizde, manuel ayarlamalara izin verip vermediğini veya yalnızca önceden tanımlanmış filtreler sunup sunmadığını not edin. En iyi sonuçlar her zaman özelleştirmeye izin veren uygulamalardan gelir. Doygunluk, kontrast, parlaklık, renk sıcaklığı, tane ve hatta sızdırılan ışık veya vinyet etkileri üzerinde kontrol sunan uygulamaları arayın. Bu özellikler, uygulamanın dikkatli bir şekilde geliştirildiğini ve daha özgün sonuçlar üretebildiğini gösterir.

Bir diğer yaygın sorun ise birçok uygulamanın yüksek çözünürlüklü fotoğraflarla iyi çalışmamasıdır. Görüntüyü otomatik olarak sıkıştırırlar veya efektleri karmaşık olmayan bir şekilde uygulayarak gözle görülür bir kalite kaybına neden olurlar. Mükemmel kalitede bir fotoğrafınız varsa, pikselli ve çirkin bir şeyle sonuçlanmak istemezsiniz, değil mi? En iyi resimlerinizi kullanmadan önce uygulamayı bir test fotoğrafıyla test edin. Ayrıca, diğer kullanıcıların incelemelerini okumaya bakın ve uygulamanın üretilmesinden önceki ve sonraki örnekleri görün.

Orijinal Aydınlatmanın Önemi

Dünyanın en iyi niyetine sahip olabilirsiniz, ancak fotoğrafınızın başlangıçta uygun bir aydınlatması yoksa, hiçbir filtre durumu kurtaramayacaktır.Aydınlatma herhangi bir iyi fotoğrafın temelidir ve bu, 80’lerinki gibi belirli bir stili uygulamak istediğinizde daha da doğrudur.Retro efektler eklediğinizde karanlık veya çok sert aydınlatılmış bir fotoğraf daha da kötüleşecektir.

Çoğu insanın yaptığı hata kötü aydınlatmayı sadece düzenleme ile düzeltmeye çalışmaktır.parlaklık katarsınız, pozlamayı arttırırsınız, ancak kalite orantılı olarak iyileşmez.İdeal olarak, fotoğrafı çekerken iyi bir aydınlatmaya sahip olmalısınız.İdeal olarak, kapalı alanda resim çekiyorsanız, yeterli ışığa sahip olduğunuzdan ve çok sert gölgeler yaratmadığından emin olun.Doğal ışık, özellikle retro için her zaman tercih edilir, çünkü eski fotoğrafların yumuşak kalite karakteristiğine sahiptir.

Fotoğrafı zaten çektiyseniz ve aydınlatma ideal değilse, en azından 80’lerin filtrelerini uygulamadan önce bunu yapmaya çalışın. Önce pozlama, kontrast ve renk sıcaklığını düzeltin. Sonra retro efektleri uygulayın. Bu sıra önemlidir çünkü filtreler en iyi şekilde iyi düzeltilmiş bir tabanda çalışır. Kötü aydınlatılmış bir fotoğrafa filtre uygulamaya çalışmak kirli bir duvarı boyamaya çalışmak gibidir, sonuç asla tatmin edici olmayacaktır.

80’lerin Spesifik Renk Paletini Anlamak

İnce ama çok yaygın bir hata, 80’lerin fotoğraflarını gerçekten karakterize eden renk paletine saygı duymamaktır. Birçok insanın genel bir “canlı renkler” kavramı vardır, ancak aslında retro palet bundan çok daha spesifiktir. 80’lerin çok net bir eğilimi vardı: sıcak tonlar hakim oldu, özellikle portakallar, kırmızılar, sarılar ve belirli bir açıklığa sahip cilt tonları. Maviler ve morlar da popülerdi, ancak daha koyu ve daha derin olma eğilimindeydi.

Büyük hata, fotoğrafçılıkta o zamanlar bu kadar belirgin bir şekilde var olmayan renkleri eklemektir. 80’lerin iyi doymuş yeşil veya deniz mavisi tonlarıyla çok fazla fotoğrafını görmüyorsunuz, çünkü bu tonlar daha sonraki dönemlerde daha popüler hale geldi. Bunu hesaba katmayan genel bir filtre eklediğinizde, gerçekten 80’lere benzemeyen, daha ziyade farklı bir döneme ait, hatta daha da kötüsü anakronik bir şey yaratıyorsunuz.

Çözüm, renk sıcaklığını manuel olarak ayarlamaktır.80’lerden çoğu fotoğraf, modern fotoğraflardan biraz daha sıcak bir renk sıcaklığına sahipti.Bu, beyaz dengesine biraz daha sarı ve turuncu eklemek anlamına gelir. Bunu, hemen hemen her düzenleme uygulamasında “sıcaklık” veya “sıcaklık” kontrolünü ayarlayarak elde edersiniz. % 10 ila 15’lik bir artışla başlayın ve nasıl göründüğünü görün. Görüntünün hemen o karakteristik görünüme sahip olmaya başladığını fark edeceksiniz.

Sızan Işığın Vinyeti ve Etkileri: Ne Zaman Kullanılmalı ve Ne Zaman Kullanılmamalı

Vignette, fotoğrafın kenarlarını karartan o etki, 80’lerin estetiği ile çok ilişkilidir.Sorun şu ki, birçok insan bu etkiyi abartıyor ya da ayrım gözetmeksizin tüm fotoğraflara uyguluyor.İyi yapılmış bir vinyet incelikli ve dikkati görüntünün merkezine yönlendirmeye yarıyor, ancak abartıldığında çok açık hale geliyor ve zorla dijital efekt gibi görünüyor, istediğinizin tam tersi.

Hata, kesinlikle ihtiyaç duymayan fotoğraflara vinyet uyguladığınızda da ortaya çıkar. Örneğin açık bir manzara, güçlü vinyet ile garip görünebilir çünkü görüntü yapısı kenarlarda yer ve ışık ister. Öte yandan, bir portre, yüze odaklanmayı sürdüren pürüzsüz bir vinyetten büyük ölçüde yararlanabilir. Seçici olun ve herhangi bir kenar efekti uygulamadan önce fotoğrafınızın kompozisyonunu düşünün.

Sızan ışık veya “ışık kaçağı”, dikkatli kullanmanız gereken bir diğer popüler 80s efektidir.Bu efekt, kameraya düzgün bir şekilde kapatılmadığında giren ışığı simüle eder.İyi yapıldığında büyülü ve nostaljik bir yön oluşturur.Kötü yapıldığında sadece kamerayı bozmuşsunuz gibi görünür.Ortak hata, ışığın doğal olarak nereye girmesi gerektiğini düşünmeden, herhangi bir yere sızan ışık eklemektir.Fotoğrafınız güneşli bir günde çekilmişse, sızan ışık o durumla tutarlı bir yönden gelmelidir.

Kontrast: Hassas Denge

Kontrast, bir fotoğrafın nasıl algılanacağını çok tanımlayan bir unsurdur ve birçok insanın yanlış yaptığı yer tam da budur.80’lerdeki fotoğrafların yüksek kontrasta sahip olduğunu düşünebilirsiniz, ancak aslında, birçoğu özellikle belirli tonlarda kontrastı azaltmıştır.Bu, zamanın çok karakteristik özelliği olan o “sıcak” ve vintage hissi yarattı.Retro filtrede kontrastı aşırı derecede artırdığınızda, bu önemli özelliği yok eder.

Tipik hata, daha “dramatik” bir his yaratmak için kontrastı otomatik olarak artıran bir filtre uygulamaktır. Bu bazı stiller için işe yarasa da, retro 80’ler için istediğinizin tam tersidir. Kontrastı biraz azaltmaya çalışın, belki % 5 ila 15 arasında ve görüntünün o yumuşak ve nostaljik kaliteyi nasıl kazandığını görün. Bunu parlaklıkta hafif bir artışla birleştirin ve mükemmel bir kombinasyona sahip olacaksınız. Önemli olan, görüntünün yapay olarak dramatize edilmiş gibi görünmesini değil, zaman geçmiş gibi görünmesini istemenizdir.

Ayrıca fotoğrafın farklı alanlarının farklı kontrast seviyelerine ihtiyaç duyabileceğini düşünün. Daha gelişmiş uygulamalar bölgesel veya perde aralığı ayarlamalarına izin verir. Çok net gökyüzünüz varsa, gölgelerde normal kontrastı korurken yalnızca yüksek ışıklarda kontrastı azaltmak isteyebilirsiniz.

Paylaşmadan Önce Test

Sıklıkla yaptığınız bir hata, bir filtre uygulamak ve sonucu farklı ekranlarda ve boyutlarda gözlemlemeden hemen paylaşmaktır.Telefonunuzda mükemmel görünen şey, bir bilgisayar monitöründe veya bir tablette gördüğünüzde tamamen farklı görünebilir.Resim sıkıştırma, filtreyi sosyal ağlarda paylaştığınızda nasıl göründüğünü de önemli ölçüde etkiler.

Her zaman herhangi bir sosyal ağa yüklemeden önce yüksek çözünürlüklü bir kopyasını kaydedin. Sonra platformda görüneceği gibi son görüntüyü önizleyin. Örneğin Instagram gibi ağlarda sıkıştırma o kadar agresiftir ki tahıl gibi ince ayrıntılar tamamen kaybolabilir. Tahıl, vinyet ve ince ayarlar eklemek için zaman harcadıysanız, her şeyin görünür olacağından emin olmak istersiniz. Pratik bir yaklaşım, maksimum kalitede dışa aktarmak, mesajla kendinize göndermek ve herkese açık olarak yayınlamadan önce nasıl göründüğünü görmektir.

Ayrıca düzenlenmiş görüntünüzü orijinaliyle yan yana karşılaştırmaya değer. Bazen düzenlemeye çok zaman ayırdığınızda, bakış açınızı kaybedersiniz ve efektleri abartırsınız. Basit bir karşılaştırma, çok fazla tane, doygunluk veya kontrast eklediğinizi ortaya çıkarabilir. Gerekirse bazı değişiklikleri geri alın ve daha dengeli bir noktaya dönün. Unutmayın: amaç, fotoğrafınızı yok etmek değil, retro görünen bir şey yaratmaktır.

Fotoğrafın Temasını ve Bağlamını Düşünün

Her fotoğraf 80’ler filtresinden faydalanmaz ve bu birçok insanın fark edemeyeceği bir hatadır.Modern bir manzara fotoğrafı, kurumsal portre veya ürün görüntüsü, retro efektlerle tamamen bağlamdan çıkabilir.

80’lerin gerçekte nasıl bir fotoğrafa sahip olduğunu düşünün Anlık polaroidler, aile portreleri, parti fotoğrafları, yaz gezileri, moda ve popüler kültür Fotoğrafınız bu tematik kategorilerden herhangi birine uyuyorsa, filtre doğal olarak çalışacaktır.80’lerde kesinlikle bu şekilde fotoğraflanmayacak bir şeye retro tarzı uygulamaya çalışıyorsanız, sonuç zorlama veya uygunsuz görünebilir. Bu efektleri ne zaman ve nerede kullanacağınızı seçerken kasıtlı olun.

Ayrıca, kitlenizi ve iletmek istediğiniz mesajı düşünün.80’ler filtresi, her bağlama uygun olmayabilecek nostaljik, retro bir ton oluşturur.Profesyonel veya kurumsal bir fotoğraf paylaşıyorsanız, muhtemelen eski görünmesini sağlayan herhangi bir etkiden kaçınmak istersiniz.Sağduyunuzu kullanın ve bu filtreleri gerçekten anlamlı oldukları ve görsel değer kattıkları yerlere uygulayın.