Hình ảnh của bạn, bộ lọc thời gian machine.The dứt khoát của thập niên 80 đã đến.

Sự khác biệt lớn giữa một kết quả tầm thường và một sự biến đổi thực sự có tác động nằm ở việc hiểu các yếu tố hình ảnh xác định tính thẩm mỹ cổ điển của thập kỷ đó. Màu sắc bão hòa, độ tương phản cao, hạt cụ thể, bảng màu ấm và cảm ứng mờ dần được kiểm soát là các thành phần, khi kết hợp chính xác, tái tạo trung thực nhiếp ảnh tương tự của era.Let khám phá cách bạn có thể làm chủ sự chuyển đổi này bằng các kỹ thuật chuyên nghiệp và tối ưu hóa sẽ làm cho ảnh của bạn có được tính xác thực chính hãng.

Hiểu về Bảng màu của những năm 80

Những năm 80 có một chữ ký màu sắc rất đặc biệt khiến nó khác biệt với các thời đại khác. tông màu sống động, đặc biệt là màu đỏ tươi, cians và vàng điện, thống trị cảnh thị giác, nhưng luôn luôn với một đặc điểm nhất định mờ dần mà bộ phim chụp ảnh thời đó cung cấp. sự kết hợp này tạo ra một sự tương phản trực quan độc đáo: màu sắc mãnh liệt cùng một lúc dường như hơi già. bạn cần phải nắm bắt sự cân bằng tinh tế này để có được kết quả xác thực mà không trông nhân tạo hoặc biếm họa.

Quá trình chuyển đổi bắt đầu bằng việc thay đổi đường cong tông màu. tăng nhẹ độ sáng của midtones trong khi tinh tế giảm các chấm đen tạo ra hiệu ứng “che đậy” hoặc mờ ám đánh dấu việc chụp 80. thêm một giọt trong điểm nổi bật và tăng nhẹ trong bóng tối tạo ra chiều sâu, nhưng duy trì đặc tính mờ dần xác định thời đại. bão hòa nên được tăng lên, nhưng với trí thông minh chiến lược trong các kênh cụ th.

Một chi tiết quan trọng mà nhiều người bỏ qua là hành vi đặc biệt của các kênh màu.Trong những năm 80, nhiếp ảnh analog thường trình bày một sự thống trị nhẹ của các kênh nhất định so với những người khác, tạo ra các màu sắc đúc mà dường như tinh tế nhưng dứt khoát.Một chút màu đỏ chạm vào trong bóng tối và một chút hơi xanh trong những điểm nổi bật tạo ra chiều màu sắc mà làm cho hình ảnh trông đích thực vintage.This biến thể của các kênh là một trong những tối ưu hóa mạnh mẽ nhất để phân biệt chuyển đổi của nó từ các bộ lọc bề mặt.

Vintage ảnh maker Phân loại: ^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^”’ 4,42 Phân loại độ tuổi: Phân loại 12 năm Tác giả: CRE APP.COM Nền tảng: Android Giá: Miễn phí ▶Tải về trên Google Play

Thuần hóa hạt và kết cấu hình ảnh

Hạt của phim ảnh cũng quan trọng như màu sắc khi chúng ta nói về tính xác thực trong những năm 80.Tuy nhiên, thêm hạt bừa bãi là một sai lầm phổ biến phá hủy chất lượng hình ảnh và tạo ra một vẻ ngoài nghiệp dư.Bí mật là áp dụng hạt biến đổi: dữ dội hơn trong bóng tối, dần dần nhỏ hơn trong các midtones, và thực tế vắng mặt trong các điểm nổi bật.Sự phân bố khác biệt này của tiếng ồn bắt chước chính xác cách phim analog hoạt động trong các điều kiện ánh sáng khác nhau.

Ngoài các hạt truyền thống, bạn nên xem xét thêm các kết cấu khác đặc trưng cho ảnh cũ. một họa tiết nhỏ (làm tối các cạnh) là thực tế bắt buộc, vì nó tái tạo các hạn chế của ống kính cũ và tạo ra một tiêu điểm tự nhiên ở trung tâm của hình ảnh. họa tiết của những năm 80, tuy nhiên, khác với cổ điển hiện đại: nó phải mềm hơn, với sự chuyển đổi mượt mà ra bên ngoài, không bao giờ đột ngột hoặc phóng đại. kết hợp điều này với một lượng nhỏ quang sai màu (sai lệch tinh tế giữa các kênh màu), và bạn sẽ có một kết cấu hét lên tính xác thực.

Độ tương phản và định nghĩa: Chìa khóa cho tác động trực quan

Thao tác tương phản là một trong những bước quan trọng nhất khi bạn tìm cách biến đổi ảnh của mình thành những mảnh chính hãng từ những năm 80.Không giống như cảm giác thông thường về việc tăng độ tương phản đồng đều, những bức ảnh cổ điển từ thời đại này có một mô hình rất cụ thể: độ tương phản cao ở tông màu trung bình, chuyển tiếp mượt mà giữa ánh sáng và bóng tối và một “sự nghiền nát” nhất định trong màu đen không làm cho chúng tối hoàn toàn. Kỹ thuật này duy trì chi tiết trong các vùng tối trong khi phóng đại kịch tính hình ảnh.

Rõ ràng và định nghĩa cũng đóng một vai trò quan trọng, nhưng với sự kiểm duyệt chiến lược.Tăng độ rõ nét trên toàn cầu làm cho hình ảnh trông quá hiện đại và được xử lý.Thay vào đó, áp dụng rõ ràng có chọn lọc: nhiều hơn trên midtones để mang lại kết cấu, ít hơn trên bóng để duy trì độ mịn.Lý thuyết đằng sau điều này là phim thập niên 80 có độ phân giải và định nghĩa ít hơn trong phạm vi âm nhất định, tạo ra một hiệu ứng tập trung mềm mại mà bạn phải cố tình sao chép.

Kỹ thuật xử lý lớp nâng cao

Đối với kết quả thực sự chuyên nghiệp, bạn nên từ bỏ ý tưởng áp dụng một bộ lọc duy nhất và áp dụng phương pháp tiếp cận lớp.Bắt đầu với một lớp cơ sở điều chỉnh đường cong xác định chữ ký âm tổng thể.Trên đó, áp dụng lớp thứ hai chỉ tập trung vào độ bão hòa chọn lọc, tăng màu đỏ tươi và màu vàng trong khi duy trì màu lục lam và đỏ ở mức vừa phải.Hệ thống phân cấp các lớp này cho phép kiểm soát dạng hạt và kết quả trông ít giống hiệu ứng hơn và giống như một sự biến đổi tự nhiên hơn.

Lớp thứ ba nên được dành riêng cho việc điều chỉnh độ chói và màu sắc của các sắc thái cụ thể.Trong những năm 80, màu đỏ có xu hướng trở nên cam hơn một chút, trong khi màu xanh lá cây thỉnh thoảng có được các sắc thái hơi vàng.Bạn có thể tái tạo điều này bằng cách điều chỉnh riêng từng dải màu, tạo ra sự thay đổi tinh tế tích lũy trong một kết quả gắn kết.Sau đó thêm lớp hiệu ứng ánh sáng thứ tư: họa tiết, hạt biến đổi và, tùy chọn, rò rỉ ánh sáng tinh tế bắt chước sự phơi sáng ngẫu nhiên của phim thường xảy ra trong thời đại đó.

Chìa khóa cho cách tiếp cận phân lớp này là không phá hủy. mỗi điều chỉnh có thể được sửa đổi, tinh chỉnh hoặc loại bỏ hoàn toàn mà không ảnh hưởng đến những người khác. bạn cũng có thể áp dụng độ mờ một phần cho mỗi lớp, cho phép hiệu chỉnh tốt cường độ.Một họa tiết ở độ mờ 40% trông tự nhiên hơn nhiều so với cùng một họa tiết ở 100%, và chỉ điều chế này đã phân biệt một kết quả nghiệp dư từ một chuyên nghiệp.

Tối ưu hóa cụ thể cho các loại hình chụp ảnh khác nhau

Chân dung khuôn mặt đòi hỏi một cách tiếp cận khác nhau để phong cảnh hoặc ảnh sản phẩm khi nói đến việc tái tạo tính thẩm mỹ của những năm 80. trong chân dung, bạn nên cẩn thận hơn với hạt trên da và với độ bão hòa trong tông màu da, tránh xuất hiện nhân tạo hoặc phim hoạt hình. giải pháp là áp dụng khử bão hòa ánh sáng đặc biệt trong kênh bão hòa da, duy trì màu sắc tự nhiên trong khi phần còn lại của hình ảnh nhận được điều trị đầy đủ của những năm 80. ngoài ra, chân dung của những năm 80 thường được trình bày hơi mềm tập trung, do đó, một sự giảm có kiểm soát của độ sắc nét (không mờ) là thích hợp.

Chụp ảnh phong cảnh, mặt khác, có thể nhận được điều trị tích cực hơn. tăng độ bão hòa tổng thể, khuếch đại constrast, và thêm hạt dữ dội hơn để ảnh phong cảnh thập niên 80 là xác thực vì phim ảnh khổ lớn chụp rất nhiều màu sắc và kết cấu. trong bối cảnh này, bạn cũng có thể thử nghiệm với split-toning: thêm tông màu ấm (vàng, cam) vào bóng tối trong khi duy trì hoặc củng cố màu xanh trong các điểm nổi bật. hiệu ứng này là phổ biến trong du lịch và du lịch nhiếp ảnh của thời gian.

Chụp ảnh sản phẩm hoặc tĩnh vật của những năm 80 có những đặc điểm độc đáo bắt nguồn từ các studio chuyên nghiệp thời đó. tiêu điểm từng sắc nét, nền thường đồng nhất và ánh sáng được kiểm soát.Để tái tạo điều này, giữ độ sắc nét cao nhưng áp dụng họa tiết tinh tế, chỉ thêm một chút hạt và hoạt động chủ yếu với màu sắc và độ tương phản. Bộ phim đến từ bảng màu và ánh sáng, không phải từ hiệu ứng suy thoái. Sự khác biệt này là rất quan trọng để duy trì tính xác thực trong các bối cảnh nhiếp ảnh khác nhau.

Tránh những cái bẫy phổ biến trong quá trình chuyển đổi cổ điển

Một trong những cám dỗ lớn nhất là lạm dụng hạt, biến một hình ảnh sạch sẽ thành một cái gì đó trông rất chất lượng thấp.Hãy nhớ rằng những bức ảnh từ những năm 80 với bộ phim chất lượng chuyên nghiệp tương đối sạch; hạt có mặt nhưng không xâm lấn.Nếu bạn có thể nhìn thấy hạt dễ dàng khi bạn nhìn vào hình ảnh ở kích thước bình thường, bạn có thể áp dụng quá nhiều. hạt nên là một kết cấu tinh tế mà bạn khám phá khi kiểm tra hình ảnh chặt chẽ, không phải là một cái gì đó nhảy vào mắt.

Một sai lầm thường xuyên khác là bỏ qua tầm quan trọng của ánh sáng. những bức ảnh chính hãng từ những năm 80 có chất lượng ánh sáng đặc trưng bắt nguồn từ công nghệ máy ảnh và ống kính thời đó, và cách ánh sáng tương tác với phim. bạn không chỉ có thể áp dụng hiệu ứng cho một bức ảnh với ánh sáng hiện đại và mong đợi kết quả xác thực. nếu bức ảnh gốc của bạn có ánh sáng rất phẳng hoặc cực kỳ cứng, quá trình xử lý hậu kỳ của bạn sẽ có giới hạn về mức độ bạn có thể biến đổi nó. mẹo chuyên nghiệp là chọn ảnh có chất lượng âm sắc thú vị đã có trong chụp để tối đa hóa tiềm năng biến đổi cổ điển.

Độ bão hòa không đồng đều là một cái bẫy phổ biến khác. tăng độ bão hòa đều làm cho mọi thứ có vẻ nhân tạo. cách tiếp cận chuyên nghiệp là xem xét rằng các màu khác nhau duy trì mức độ bão hòa khác nhau trong những năm 80. màu đỏ tươi và cians có thể rất bão hòa, màu đỏ bão hòa vừa phải, màu xanh lá cây ít bão hòa hơn một chút và màu xanh lam không bão hòa tinh tế so với. biến thể này, lấy cảm hứng từ hành vi thực tế của phim ảnh thời đó, tạo ra một kết quả dường như được quay trong thời kỳ đó thay vì xử lý ngay bây gi.

Quy trình làm việc chuyên nghiệp và Quy trình làm việc hiệu quả

Thiết lập một quy trình làm việc tiêu chuẩn giúp tiết kiệm thời gian và đảm bảo tính nhất quán khi bạn đang xử lý nhiều ảnh.Luôn bắt đầu với hiệu chỉnh cơ bản: phơi sáng, cân bằng trắng và độ sắc nét cơ bản.Các bước chuẩn bị này đảm bảo rằng bạn không bắt đầu từ một nơi trực quan khó hiểu.Sau đó chuyển sang điều chỉnh tông màu bằng cách sử dụng các đường cong, tiếp theo là công việc bão hòa chọn lọc kênh.Chỉ sau khi thiết lập cơ sở màu sắc, bạn nên thêm các hiệu ứng kết cấu như hạt và họa tiết.

Dòng chảy tuần tự này rất quan trọng vì các hiệu ứng áp dụng không theo thứ tự thường yêu cầu làm lại. hạt được áp dụng trước khi bão hòa cuối cùng có thể trông khác với hạt được áp dụng sau đó, vì vậy vấn đề thứ tự.Tương tự, họa tiết được thêm vào tốt nhất ở cuối, sau khi tất cả các điều chỉnh màu sắc và tông màu, để tránh các tương tác trực quan bất ngờ.Tài liệu quy trình làm việc cá nhân của bạn, có lẽ trong một danh sách kiểm tra đơn giản, đảm bảo rằng bạn không bỏ qua các bước và duy trì chất lượng nhất quán theo thời gian.

Đầu tư thời gian vào việc tạo các cài đặt trước đóng gói cài đặt mặc định của bạn là khoản đầu tư có giá trị.Một khi bạn đã tinh chỉnh các tinh chỉnh của mình và hài lòng với giao diện thập niên 80, hãy lưu các tinh chỉnh này dưới dạng cài đặt trước có thể tái sử dụng.Điều này không có nghĩa là bạn chỉ đơn giản là cài đặt trước giống hệt nhau cho tất cả các ảnh (điều này sẽ là hời hợt), mà đúng hơn là bạn bắt đầu với nền tảng vững chắc và sau đó tinh chỉnh các tính năng độc đáo của mỗi hình ảnh. sự kết hợp giữa cấu trúc với sự thích ứng này là xử lý chuyên nghiệp đánh dấu.

Một khía cạnh quan trọng khác của quy trình làm việc là so sánh thường xuyên với các tài liệu tham khảo.Giữ các ví dụ về ảnh chính hãng của thập niên 80 mở trong khi xử lý, thường xuyên kiểm tra cách so sánh các biến đổi của bạn.Hãy tự hỏi: độ bão hòa của tôi có gần không?Hạt giống nhau không?Sự tương phản có thể so sánh được không?Những so sánh liên tục này hiệu chỉnh mắt của bạn và ngăn bạn lấy ra các hiệu ứng chung chung không nắm bắt được tính xác thực của thời đại cụ thể đó.

Hiệu chuẩn màn hình thường bị bỏ qua nhưng quan trọng.Nếu màn hình của bạn không được hiệu chỉnh chính xác, màu sắc trông hoàn hảo cho bạn có thể trông hoàn toàn khác với những người khác. màu sắc thập niên 80 đặc biệt nhạy cảm với điều này, bởi vì màu đỏ tươi và cian cụ thể rất đặc trưng của thời đại này.Nếu bạn nhận thấy rằng sự biến đổi của chúng trông khác nhau trên các thiết bị khác nhau, hãy xem xét đầu tư vào hiệu chuẩn chuyên nghiệp.Đó là sự khác biệt giữa kết quả trông tuyệt vời chỉ trên máy tính của bạn và kết quả hoạt động phổ biến.

Ngoài bộ lọc: Xây dựng phong cách độc đáo của bạn

Mặc dù các kỹ thuật tiêu chuẩn hóa tạo ra sự biến đổi hấp dẫn cho những năm 80, nhưng sự thành thạo thực sự đến khi bạn vượt qua “tái tạo hoàn hảo” và phát triển cách giải thích cá nhân của bạn về thẩm mỹ này.Bạn có thể lấy một số yếu tố của thời đại và kết hợp chúng theo những cách mà những người sáng tạo của những năm 80 không bao giờ tưởng tượng, bởi vì bạn đang làm việc với sự nhạy cảm hiện đại.Có lẽ bạn tăng ngũ cốc nhiều hơn sẽ chính xác về mặt lịch sử, hoặc sử dụng tông màu phân chia ấn tượng hơn, tạo ra thứ gì đó “lấy cảm hứng từ những năm 80” thay vì “giả mạo những năm 80”.

Cách tiếp cận sáng tạo này mang lại lợi thế thực sự. Thứ nhất, nó phân biệt ảnh của bạn trong một biển xử lý cổ điển. Thứ hai, khi bạn phát triển phong cách của riêng mình, bạn có thể làm việc nhanh hơn vì bạn đang theo trực giác thay vì danh sách kiểm tra. Thứ ba, những bức ảnh phản ánh tầm nhìn cá nhân có xu hướng cộng hưởng mạnh mẽ hơn với khán giả vì chúng truyền tải tính xác thực của ý định, không chỉ độ chính xác kỹ thuật.Mục tiêu không phải là đánh lừa bất cứ ai bằng cách làm cho nó trông giống như một bức ảnh được chụp vào năm 1985, mà là sử dụng ngôn ngữ hình ảnh của thời đại đó như một phương tiện để thể hiện sáng tạo của bạn.